Իր ստեղծման օրից կինոարտադրողները նոր տեխնոլոգիաներ են կիրառել տպավորիչ ֆիլմեր նկարահանելու համար:
Մտածեք այն ժամանակի մասին, երբ Սթիվեն Սփիլբերգն օգտագործեց CGI կինոդիտողներին հիմարացնելու համար, որ դինոզավրերը կենդանի են Jurassic Park-ում 1994 թվականին:
Տասնհինգ տարի անց Ջեյմս Քեմերոնը հանդիսատեսին սուզեց Պանդորայի ամբողջությամբ 3D աշխարհը 2009-ի Ավատարում:
Տեխնոլոգիան արդեն հեղափոխել է այն պատմությունների տեսակները, որոնք մենք կարող էինք պատմել ֆիլմում:
«Stop motion»-ից, մանրանկարներից և անիմատրոնիկայից մենք կամաց-կամաց հարմարվել ենք օգտագործմանը համակարգչային գրաֆիկա պատմել մեր պատմությունները: Այսօրվա բլոկբաստերներից շատերը օգտագործում են կանաչ էկրանի, շարժման նկարահանման և առաջադեմ CGI-ի համադրություն՝ իրենց ֆանտազիան վաճառելու համար:
Մտածեք այնպիսի ֆիլմերի մասին, ինչպիսիք են «Կապիկների մոլորակի արշալույսը» կամ «Գալակտիկայի պահապանները», ֆիլմեր, որտեղ մեր գլխավոր հերոսներից մի քանիսը լիովին CG են, բայց այդ փաստն այլևս չի շեղում ձեզ պատմությունից:
Ֆիլմերի ստեղծման վերջին առաջընթացներից մեկը գալիս է անհավանական աղբյուրից Video խաղ Արդյունաբերություն.
Տեսախաղերը, ինչպես ֆիլմերը, նույնպես օգուտներ են քաղել տեխնոլոգիայի առաջընթացից: Ի վերջո, մենք երկար ճանապարհ ենք անցել Pong-ից և Pac-Man-ից: Ֆոտոռեալիստական գրաֆիկայի լավագույն տեխնոլոգիաներից մեկը Unreal Engine-ն է:
Այս հոդվածում մենք կանդրադառնանք Unreal Engine-ին և թե ինչպես այն կարող է հեղափոխություն առաջացնել, թե ինչպես են նկարահանվում ֆիլմերը:
Ի՞նչ է անիրական շարժիչը:
Անիրական շարժիչ Epic Games-ի կողմից մշակված խաղային շարժիչ է: Առաջին անգամ թողարկվել է 1998 թվականին, այն անվճար օգտագործման ստեղծման գործիքների հավաքածու է խաղերի մշակման, վիզուալիզացիայի, սիմուլյացիայի և իրական ժամանակի այլ հավելվածների համար:
Unreal Engine-ը հայտնի է իր կյանքի նման գրաֆիկական և լուսային հնարավորություններով: Հայտնի խաղերը, որոնք ստեղծվել են Unreal Engine-ի միջոցով, ներառում են Fortnite-ը, BioShock-ը և Batman Arkham-ը:
Unreal Engine-ը նաև ունի 3D ակտիվների շուկա, որոնք տեսախաղեր ստեղծողները կարող են օգտագործել իրենց խաղերում:
UE-ի շուկան նաև ունի ակտիվներ բոլոր տեսակի ոլորտների համար՝ վիրտուալ լրատվական ստուդիաներ, ինքնաթիռների և տրանսպորտային միջոցների 3D մոդելներ և նույնիսկ բոլոր տեսակի մարդկային շարժման անիմացիոն փաթեթներ:
Տեսախաղերից դուրս Unreal Engine-ն ավելի տարածված է դառնում կինոարտադրողների շրջանում:
Դա պայմանավորված է նրանով, որ շարժիչը կարող է օգտագործվել արտադրությունը շատ ավելի համագործակցային և կրկնվող դարձնելու համար:
Ինչպես է դա հնարավոր:
Մենք պետք է մի փոքր ավելին իմանանք հայեցակարգի մասին վիրտուալ արտադրություն.
Վիրտուալ արտադրություններ
Վիրտուալ արտադրությունը վերաբերում է համակարգչային աջակցությամբ արտադրության և վիզուալացման տարբեր մեթոդներին, որոնք օգտագործվում են ֆիլմերի ստեղծման համար:
Այս տերմինը սովորաբար օգտագործվում է նկարագրելու CGI-ի և խաղային շարժիչների օգտագործումը, որպեսզի արտադրական անձնակազմին հնարավորություն ընձեռվի տեսնել տեսարանի մոտ վերջնական արդյունքը, երբ այն նկարահանվում է նկարահանման հրապարակում:
Վիրտուալ արտադրությունները նպատակ ունեն լուծել մի քանի խնդիրներ, որոնք սովորաբար կարելի է գտնել ավանդական արտադրություններում:
Ավանդական գործընթացը սովորաբար գծային է, որը նման է հավաքման գծին: Սովորական ֆիլմն անցնում է նախաարտադրության, որին հաջորդում է արտադրությունը, այնուհետև՝ հետարտադրական:
Սխալները շտկելը կամ ստեղծագործական փոփոխություններ կատարելը արտադրության մեջ արված տեսարաններում դառնում է շատ թանկ և կերկարացնի ֆիլմի հետարտադրական տեւողությունը: Կարելի է նայել Justice League-ի տարբեր տարբերակներին՝ տեսնելու, թե ինչպես են նույն կադրերը գկարող է օգտագործվել շատ տարբեր ձևերով:
Վիրտուալ արտադրությունը վերացնում է անորոշությունը արտադրական գործընթացում՝ ստեղծելով խիստ մանրամասն հանգստի պատկերներ, թե որն է վերջնական արտադրանքը:
Օրինակ, նախատեսողականացում քանի որ «Վրիժառուների վերջնախաղի» գագաթնակետային տեսարանը ներկայացվել էր տարիներ առաջ՝ անձնակազմին տալով բավական ժամանակ՝ պլանավորելու, թե ինչպես նկարահանել տեսարանը A-ի ցուցակում անհրաժեշտ տասնյակ դերասանների հետ:
Unreal Engine-ը հզորացնում է բազմաթիվ տեսակի վիրտուալ արտադրություններ: Դրանք տատանվում են՝ շարժման նկարահանումից, նախատեսումից, վիրտուալ հետախուզությունից մինչև տեսախցիկի կենդանի վիրտուալ արտադրություններ:
Օրինակ, թե ինչպես են սյուժեները օգնում ռեժիսորներին պլանավորել ֆիլմի իրադարձությունների հաջորդականությունը: Unreal Engine-ը կարող է օգնել պատկերացնել լուսավորությունը, կինոնգրաֆիկա և հատուկ էֆեկտներ՝ նախքան արտադրությունը սկսելը:
Հաջորդ բաժնում մենք կուսումնասիրենք, թե ինչպես է Unreal Engine-ը հույս ունի հզորացնել կինոարտադրողներին ժամանակակից վիրտուալ արտադրությամբ:
Unreal Engine և Filmmaking
Unreal Engine-ի Epic-ի մայր ընկերությունն արդեն մի քանի հեռուստատեսային և կինոգործիչների համոզել է սկսել օգտագործել իրենց տեխնոլոգիաները իրենց շոուները արտադրելու համար:
Շարժիչի Sequencer գործիքը կինոարտադրողներին հնարավորություն է տալիս վիրտուալ միջավայրում մանիպուլյացիայի ենթարկել առարկաները, կերպարները և տեսախցիկները:
Sequencer-ի մարդասպան հատկանիշն այն է, որ այն կարող է իրական ժամանակում դիտել կինոյի հաջորդականությունը:
Disney+ հանրահայտ The Mandalorian շարքը կանաչ էկրանի փոխարեն օգտագործել է կենդանի լուսադիոդային պատ: Այս զանգվածային կարգավորումը հայտնի է որպես Volume և հանդիսանում է ավելի մեծ տեխնոլոգիաների մի շարք, որոնք միասին հայտնի են որպես StageCraft:
Առաջնորդվել է ILM-ի կողմից (Աստղային պատերազմների համբավ), StageCraft վերջից մինչև վերջ լուծում է, որն աջակցում է վիրտուալ արտադրության բոլոր ասպեկտներին:
StageCraft-ը նպատակ ունի միաձուլել գործնական հավաքածուները և դերասանները վիրտուալ ֆոնի հետ:
Unreal Engine-ը ներկայացնում է այս վիրտուալ ֆոները իրական ժամանակում: Սա կինոարտադրողներին ազատություն է տալիս բուն նկարահանման ընթացքում փոխել տեսարանի ցանկացած կողմ:
Ռեժիսորը կարող է փորձեր կատարել օրվա ժամի կամ հետին պլանում սարերի տեղադրման հետ: Դերասանները կարող են ավելի ազդեցիկ բեմադրություններ տալ, քանի որ նրանք պարզապես կանաչ էկրան չունեն հեռվից նայելու համար:
Stagecraft-ը, ըստ էության, հեշտացնում է մի քանի տեսարաններ նկարահանելը կարճ ժամանակում: Այն գործնականում վերացնում է տեղում նկարահանման անհրաժեշտությունը: Մանդալորյանում դերասանները կարիք չունեին մեկնելու իրական անապատ՝ նկարահանվելու համար:
Ֆոտոիրատեսական լուսադիոդային պատի ֆոնի վրա գործնական ավազոտ հավաքածու կառուցելը բավական էր այն հանդիսատեսին վաճառելու համար: Վերանկարահանումները նույնպես զգալիորեն ավելի էժան էին, քանի որ այն ամենը, ինչ դուք պետք է անեք, նորից միացնեք StageCraft հավաքածուն:
Անիրական շարժիչի օրինակներ կինոյում և հեռուստատեսությունում
Մանդալորյան
Mandalorian-ն օգտագործեց StageCraft-ը սերիալի տեսարանների համար մեծ թվով դեկորացիաներ ստեղծելու համար:
Քանի որ հետին պլանները իրական մոդելներ են, որոնք մենք կարող ենք իրական ժամանակում շահարկել, վիրտուալ ֆոնը ձեզ ավելի շատ վերահսկողություն է տալիս, քան տեղում նկարելը:
Խաղը Thrones
«Գահերի խաղի» տխրահռչակ 8-րդ սեզոնը, անկասկած, լի էր հսկա CG հաջորդականությամբ:
Մինչ որևէ արտադրություն տեղի կունենար, HBO-ն աշխատում էր հետ Երրորդ հարկ ստեղծել վիրտուալ հավաքածուներ, որոնք կօգնեն շոուի թիմին պլանավորել իրենց գործողությունների տեսարանները:
Վիրտուալ հավաքածուները թիմին թույլ տվեցին վաղ քննարկումներ ունենալ այն մասին, թե ինչ ներառել վերջնական կտրվածքում:
Անձնակազմը նույնիսկ օգտագործել է VR ականջակալներ՝ պլանավորելու համար անհրաժեշտ տարբեր կադրերը, մինչև տեսախցիկը տեղադրելու և նույնիսկ ոսպնյակի օգտագործման համար:
Անկախ կարճամետրաժ ֆիլմեր
Unreal Engine-ի ուժը միայն հոլիվուդյան խոշոր արտադրություններն են օգտագործում: Տարբեր անկախ կինոարտադրողներ օգտագործում են Unreal Engine-ի վերջին թողարկումները՝ անցնելու այն սահմանները, որոնց կարող եք հասնել սահմանափակ բյուջեով:
Օրինակ, VFX նկարիչ Սավա Զիվկովիչը ցուցադրում է շարժիչի հնարավորությունները իր կարճամետրաժ ֆիլմում. Ճառագայթումը.
Անիրական շարժիչի ապագան
Epic-ի գլխավոր տեխնոլոգիական տնօրեն Կիմ Լիբրերին ասում է, որ Unreal Engine-ը շուտով կարող է ստեղծվել օգտագործողին հարմարեցված ֆիլմերի փորձառություններ.
«Ոչ մի պատճառ չկա, որ առաջիկա մի քանի տարիների ընթացքում անիմացիոն ֆիլմը չի կարող լինել այնպիսի բան, որը թողարկվի ըստ պահանջի և ստեղծվի ձեր բջջային հեռախոսով ձեր հատուկ նախասիրություններով, ինչպես օրինակ արքայադստեր զգեստը, որը դուք գնել եք ձեր երեխայի համար: նա կարող է տեսնել ֆիլմում», - ասում է Լիբրերին:
«Մարդիկ կսկսեն տեսնել իրական ժամանակի գրաֆիկայի ուժը, և մենք կսկսենք տեսնել փորձառություններ՝ ավելի անձնավորիչ, ավելի խմբագրելի»:
Առաջիկա թողարկմամբ Անիրական Engine 5, ինչի ընդունակ է շարժիչը, միայն կընդլայնվի։ Տեխնիկական ցուցադրությունները, ինչպիսիք են Epic Games-ի համագործակցությունը Matrix-ի հետ, ցույց են տալիս, որ իրական ժամանակում ներկայացված ֆոտոռեալիստական գրաֆիկան գրեթե այստեղ է:
Եզրափակում
Unreal Engine-ի զարմանալի բանն այն է, որ այն բացարձակապես անվճար է սկսել: Դուք կարող եք նույնիսկ անվճար դասընթաց գտնել Անկախ ֆիլմարտադրություն անիրական շարժիչով իրենց պաշտոնական կայքում։
նկարահանված կարճամետրաժ ֆիլմեր Անիրական շարժիչ ցույց տալ մեծ խոստում. Փոքր արտադրական խմբերը կարող են ստեղծել արվեստի զարմանալի գործեր՝ առանց Marvel-ի կամ Pixar-ի վերջին ֆիլմի բյուջեի կարիքի:
Թողնել գրառում