Από την έναρξή του, οι κινηματογραφιστές έχουν χρησιμοποιήσει νέες τεχνολογίες για να κάνουν θεαματικές ταινίες.
Σκεφτείτε την εποχή που ο Στίβεν Σπίλμπεργκ χρησιμοποίησε το CGI για να ξεγελάσει τους κινηματογραφόφιλους ότι οι δεινόσαυροι είναι ζωντανοί στο Jurassic Park το 1994.
Δεκαπέντε χρόνια αργότερα, ο James Cameron βύθισε το κοινό με τον πλήρως τρισδιάστατο κόσμο της Pandora στο Avatar του 3.
Η τεχνολογία έχει ήδη φέρει επανάσταση στους τύπους ιστοριών που θα μπορούσαμε να πούμε στην ταινία.
Από stop motion, μινιατούρες και animatronics, προσαρμοστήκαμε σιγά σιγά στη χρήση γραφικά υπολογιστή να πούμε τις ιστορίες μας. Πολλά από τα σημερινά blockbusters χρησιμοποιούν έναν συνδυασμό πράσινης οθόνης, λήψης κίνησης και προηγμένου CGI για να πουλήσουν τη φαντασία τους.
Σκεφτείτε ταινίες όπως το Dawn of the Planet of the Apes ή το Guardians of the Galaxy—ταινίες όπου ορισμένοι από τους βασικούς χαρακτήρες μας είναι πλήρως CG, αλλά αυτό το γεγονός δεν σας αποσπά πλέον την προσοχή από την ιστορία.
Μια από τις πιο πρόσφατες εξελίξεις στη δημιουργία ταινιών προέρχεται από μια απίθανη πηγή - την βιντεοπαιχνιδιών βιομηχανία.
Τα βιντεοπαιχνίδια, όπως και οι ταινίες, έχουν επίσης ωφεληθεί από την πρόοδο της τεχνολογίας. Έχουμε κάνει πολύ δρόμο από το Pong και το Pac-Man, τελικά. Μία από τις καλύτερες τεχνολογίες για φωτορεαλιστικά γραφικά είναι η Unreal Engine.
Σε αυτό το άρθρο, θα εξετάσουμε το Unreal Engine και πώς θα μπορούσε απλώς να φέρει επανάσταση στον τρόπο με τον οποίο γίνονται οι ταινίες.
Τι είναι ο Unreal Engine;
Unreal Engine είναι μια μηχανή παιχνιδιών που αναπτύχθηκε από την Epic Games. Κυκλοφόρησε για πρώτη φορά το 1998, είναι μια δωρεάν σουίτα εργαλείων δημιουργίας για ανάπτυξη παιχνιδιών, οπτικοποίηση, προσομοίωση και άλλες εφαρμογές σε πραγματικό χρόνο.
Το Unreal Engine είναι γνωστό για τις ρεαλιστικές του δυνατότητες γραφικών και φωτισμού. Τα δημοφιλή παιχνίδια που κατασκευάστηκαν χρησιμοποιώντας το Unreal Engine περιλαμβάνουν το Fortnite, το BioShock και το Batman Arkham.
Το Unreal Engine διαθέτει επίσης μια αγορά 3D στοιχείων που μπορούν να χρησιμοποιήσουν οι δημιουργοί βιντεοπαιχνιδιών στα παιχνίδια τους.
Η αγορά της ΕΕ διαθέτει επίσης στοιχεία ενεργητικού για κάθε είδους βιομηχανίες — εικονικά στούντιο ειδήσεων, τρισδιάστατα μοντέλα αεροσκαφών και οχημάτων, ακόμη και πακέτα κινούμενων εικόνων όλων των ειδών ανθρώπινης κίνησης.
Εκτός από τα βιντεοπαιχνίδια, η Unreal Engine γίνεται πιο δημοφιλής στους κινηματογραφιστές.
Αυτό συμβαίνει επειδή ο κινητήρας μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να κάνει την παραγωγή πολύ πιο συνεργατική και επαναληπτική.
Πώς είναι αυτό δυνατόν?
Θα χρειαστεί να μάθουμε λίγο περισσότερα για την έννοια του εικονική παραγωγή.
Εικονικές Παραγωγές
Η εικονική παραγωγή αναφέρεται σε διάφορες μεθόδους παραγωγής και οπτικοποίησης με τη βοήθεια υπολογιστή που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία ταινιών.
Αυτός ο όρος χρησιμοποιείται συνήθως για να περιγράψει τη χρήση CGI και μηχανών παιχνιδιών για να μπορέσουν τα συνεργεία παραγωγής να δουν ένα σχεδόν τελικό προϊόν μιας σκηνής καθώς καταγράφεται στο σετ.
Οι εικονικές παραγωγές στοχεύουν στην επίλυση πολλών προβλημάτων που συνήθως συναντώνται στις παραδοσιακές παραγωγές.
Η παραδοσιακή διαδικασία είναι συνήθως γραμμική, παρόμοια με μια γραμμή συναρμολόγησης. Η συνηθισμένη ταινία περνάει από την προπαραγωγή ακολουθούμενη από την παραγωγή και μετά τη μετά την παραγωγή.
Η διόρθωση λαθών ή η πραγματοποίηση δημιουργικών αλλαγών σε σκηνές που γίνονται κατά την παραγωγή είναι πολύ δαπανηρή και θα επιμηκύνει τη διάρκεια της ταινίας στο post-production. Μπορεί κανείς να ρίξει μια ματιά στις διαφορετικές εκδόσεις του Justice League για να δει πώς το ίδιο πλάνα γνα χρησιμοποιηθεί με πολύ διαφορετικούς τρόπους.
Η εικονική παραγωγή καταργεί την αβεβαιότητα στη διαδικασία παραγωγής δημιουργώντας εξαιρετικά λεπτομερείς αναπαραστάσεις για το ποιο θα πρέπει να είναι το τελικό προϊόν.
Για παράδειγμα, η προοπτικοποίηση γιατί η κορυφαία σκηνή στο Avengers Endgame είχε αποδοθεί χρόνια νωρίτερα, δίνοντας στο συνεργείο άφθονο χρόνο για να σχεδιάσει πώς να κινηματογραφήσει τη σκηνή με τους δεκάδες ηθοποιούς της λίστας Α που χρειάζονται.
Το Unreal Engine εξουσιοδοτεί πολλούς τύπους εικονικών παραγωγών. Αυτά κυμαίνονται από λήψη κίνησης, previs, εικονικό εντοπισμό έως ζωντανές εικονικές παραγωγές εντός της κάμερας.
Όπως το πώς τα σενάρια βοηθούν τους σκηνοθέτες να σχεδιάσουν τη σειρά γεγονότων μιας ταινίας. Το Unreal Engine μπορεί να βοηθήσει στην οπτικοποίηση του φωτισμού, κινηματογράφογραφικά και ειδικά εφέ πριν καν ξεκινήσει η παραγωγή.
Στην επόμενη ενότητα, θα διερευνήσουμε πώς η Unreal Engine ελπίζει να ενδυναμώσει τους κινηματογραφιστές με την εικονική παραγωγή αιχμής.
Unreal Engine και Filmmaking
Η μητρική εταιρεία της Unreal Engine Epic έχει ήδη πείσει αρκετούς τηλεοπτικούς και κινηματογραφιστές να αρχίσουν να χρησιμοποιούν την τεχνολογία τους για την παραγωγή των εκπομπών τους.
Το εργαλείο Sequencer του κινητήρα δίνει στους κινηματογραφιστές τη δυνατότητα να χειρίζονται αντικείμενα, χαρακτήρες και κάμερες σε ένα εικονικό περιβάλλον.
Το δολοφονικό χαρακτηριστικό του Sequencer είναι ότι μπορεί να κάνει προεπισκόπηση κινηματογραφικών σεκάνς σε πραγματικό χρόνο.
Η δημοφιλής σειρά Disney+ The Mandalorian χρησιμοποίησε έναν ζωντανό τοίχο LED αντί για μια πράσινη οθόνη. Αυτή η τεράστια εγκατάσταση είναι γνωστή ως Volume και αποτελεί μέρος ενός μεγαλύτερου συνόλου τεχνολογιών γνωστών συλλογικά ως StageCraft.
Πρωτοπόρος από την ILM (της φήμης Star Wars), Θεατρική τέχνη είναι μια ολοκληρωμένη λύση που υποστηρίζει όλες τις πτυχές της εικονικής παραγωγής.
Το StageCraft στοχεύει στη συγχώνευση πρακτικών σκηνικών και ηθοποιών με εικονικό υπόβαθρο.
Η Unreal Engine αποδίδει αυτά τα εικονικά φόντα σε πραγματικό χρόνο. Αυτό δίνει στους κινηματογραφιστές την ελευθερία να αλλάξουν οποιαδήποτε πτυχή μιας σκηνής κατά τη διάρκεια του πραγματικού γυρίσματος.
Ο σκηνοθέτης μπορεί να πειραματιστεί με την ώρα της ημέρας ή την τοποθέτηση των βουνών στο βάθος. Οι ηθοποιοί μπορούν να δώσουν πιο εντυπωσιακές ερμηνείες αφού δεν έχουν απλώς μια πράσινη οθόνη για να κοιτάξουν από μακριά.
Το Stagecraft ουσιαστικά διευκολύνει την ταινία πολλαπλών σκηνών σε σύντομο χρονικό διάστημα. Πρακτικά εξαλείφει την ανάγκη λήψης επιτόπου. Στο Mandalorian, οι ηθοποιοί δεν χρειαζόταν να ταξιδέψουν σε μια πραγματική έρημο για να γυρίσουν.
Η κατασκευή ενός πρακτικού αμμώδους σετ με φόντο έναν φωτορεαλιστικό τοίχο LED ήταν αρκετή για να το πουλήσει στο κοινό. Οι επαναλήψεις ήταν επίσης σημαντικά λιγότερο δαπανηρές αφού το μόνο που χρειάζεται να κάνετε είναι να ενεργοποιήσετε ξανά το σετ StageCraft.
Παραδείγματα Unreal Engine στον κινηματογράφο και την τηλεόραση
Ο Μανταλοριανός
Ο Mandalorian χρησιμοποίησε το StageCraft για να δημιουργήσει έναν μεγάλο αριθμό σκηνικών για σκηνές της σειράς.
Δεδομένου ότι τα φόντα είναι πραγματικά μοντέλα που μπορούμε να χειριστούμε σε πραγματικό χρόνο, ένα εικονικό φόντο σάς δίνει ακόμη περισσότερο έλεγχο από τη λήψη στην τοποθεσία.
Game of Thrones
Η περίφημη σεζόν 8 του Game of Thrones ήταν αναμφίβολα γεμάτη από γιγάντιες σεκάνς CG.
Πριν γίνει οποιαδήποτε παραγωγή, το HBO συνεργάστηκε με Ο τρίτος όροφος να δημιουργήσουν εικονικά σετ που θα βοηθούσαν την ομάδα της σειράς να σχεδιάσει τις σκηνές δράσης της.
Τα εικονικά σύνολα επέτρεψαν στην ομάδα να έχει πρώιμες συζητήσεις σχετικά με το τι θα συμπεριλάβει στην τελική περικοπή.
Το πλήρωμα χρησιμοποίησε ακόμη και ακουστικά VR για να σχεδιάσει τις διαφορετικές λήψεις που απαιτούνται, μέχρι το σημείο που θα τοποθετήσει την κάμερα και ακόμη και τον φακό που θα χρησιμοποιήσει.
Ανεξάρτητες Ταινίες Μικρού Μήκους
Η δύναμη του Unreal Engine δεν χρησιμοποιείται αποκλειστικά από μεγάλες παραγωγές του Χόλιγουντ. Διάφοροι ανεξάρτητοι κινηματογραφιστές χρησιμοποιούν τις πιο πρόσφατες κυκλοφορίες του Unreal Engine για να ξεπεράσουν τα όρια του τι μπορείτε να επιτύχετε με περιορισμένο προϋπολογισμό.
Για παράδειγμα, ο καλλιτέχνης του VFX Sava Zivkovic παρουσιάζει τις δυνατότητες του κινητήρα στη μικρού μήκους ταινία του Ακτινοβολία.
Το μέλλον της Unreal Engine
Ο Kim Libreri, επικεφαλής τεχνολογίας στην Epic, λέει ότι η Unreal Engine μπορεί σύντομα να ανοίξει τον δρόμο της για τη δημιουργία κινηματογραφικές εμπειρίες προσαρμοσμένες στον χρήστη.
«Δεν υπάρχει λόγος γιατί, τα επόμενα δύο χρόνια, μια ταινία κινουμένων σχεδίων δεν μπορεί να είναι κάτι που αποδίδεται κατά παραγγελία και δημιουργείται στο κινητό σας με τις συγκεκριμένες προτιμήσεις σας, όπως το φόρεμα πριγκίπισσας που αγοράσατε για το παιδί σας. μπορεί να τη δει στην ταινία», λέει ο Libreri.
«Οι άνθρωποι θα αρχίσουν να βλέπουν τη δύναμη των γραφικών σε πραγματικό χρόνο και εμείς θα αρχίσουμε να βλέπουμε εμπειρίες, πιο προσωπικές, πιο επεξεργάσιμες».
Με την επερχόμενη κυκλοφορία του Unreal Engine 5, αυτό που μπορεί να κάνει ο κινητήρας θα επεκταθεί μόνο. Τεχνικές επιδείξεις, όπως η συνεργασία της Epic Games με το Matrix, δείχνουν ότι τα ζωντανά φωτορεαλιστικά γραφικά που αποδίδονται σε πραγματικό χρόνο είναι σχεδόν εδώ.
Συμπέρασμα
Το εκπληκτικό με το Unreal Engine είναι ότι είναι εντελώς δωρεάν για εκκίνηση. Μπορείτε ακόμη να βρείτε ένα δωρεάν μάθημα για Ανεξάρτητη Δημιουργία Κινηματογράφου με Unreal Engine στον επίσημο ιστότοπο τους.
Ταινίες μικρού μήκους που έγιναν σε Unreal Engine δείχνουν μεγάλη υπόσχεση. Τα μικρά συνεργεία παραγωγής μπορούν να δημιουργήσουν εκπληκτικά έργα τέχνης χωρίς να χρειάζονται τον προϋπολογισμό της τελευταίας ταινίας Marvel ή Pixar.
Αφήστε μια απάντηση