ສາລະບານ[ເຊື່ອງ][ສະແດງ]
NFTs ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນທ່າອ່ຽງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນໂລກ crypto-active ໃນປີ 2021, ມີການຂາຍເພີ່ມຂຶ້ນ 55% ເມື່ອທຽບກັບປີ 2020. ດັ່ງນັ້ນ, ນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດສໍາລັບອະນາຄົດຂອງຕະຫຼາດສິລະປະ?
ເບິ່ງຄືວ່າຈະເປັນທີ່ຈະແຈ້ງວ່ານີ້ບໍ່ແມ່ນ fad ຊົ່ວຄາວ, ແລະວິທີການປະຕິວັດໃນການຜະລິດແລະການຂາຍ / ຊື້ສິລະປະແມ່ນໄດ້ກິນໂລກໂດຍພະຍຸ. ພວກເຮົາຈະພິຈາລະນາວິທີຫນຶ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດທີ່ເຕັກໂນໂລຢີນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ຕະຫຼາດສິລະປະກ້າວໄປຂ້າງຫນ້າ: ສິນລະປະການຜະລິດ, ຫຼືວິທີການຕັດກັນລະຫວ່າງນັກຂຽນໂປລແກລມແລະນັກສິລະປິນສາມາດສ້າງຜົນງານໄດ້ຢ່າງແທ້ຈິງ.
Fungible x Non-Fungible
ຄໍາຖາມພື້ນຖານທໍາອິດທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບ NFTs ແລະ fan tokens ແມ່ນເພື່ອອະທິບາຍແນວຄວາມຄິດຂອງ fungibility. ປື້ມບັນທຶກ 100 ໂດລາແມ່ນສາມາດຕິດເຊື້ອໄດ້, ເພາະວ່າທຸກໆໃບ 100 ໂດລາແມ່ນມີມູນຄ່າ 100 ໂດລາ, ບໍ່ວ່າມັນຈະໃຫມ່, ເກົ່າ, ຫັກ, ຈີກເລັກນ້ອຍ. ຫຼັກການດຽວກັນນໍາໃຊ້ກັບ tokens ພັດລົມແລະ cryptocurrencies ເຊັ່ນ Bitcoin, ETH, ແລະອື່ນໆ. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນເຊື້ອເຫັດທັງຫມົດ, ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າມູນຄ່າຂອງແຕ່ລະຄົນແມ່ນສະເຫມີຄືກັນ.
Bitcoin ໃນກະເປົາເງິນຂອງຂ້ອຍມີມູນຄ່າດຽວກັນກັບ Bitcoin ໃນກະເປົາເງິນອື່ນ. NFTs, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງກົງກັນຂ້າມ.
ຄໍາຫຍໍ້ມາຈາກຄໍານິຍາມນີ້: tokens non-fungible. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຊັບສິນດິຈິຕອນຫຼືການເປັນຕົວແທນດິຈິຕອນຂອງຊັບສິນທາງດ້ານຮ່າງກາຍໃນ blockchain. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງສາມາດເປັນຫຼືມີການເປັນຕົວແທນໃນ blockchain, ກາຍເປັນຊັບສິນດິຈິຕອນແລະ, ເນື່ອງຈາກວ່າມັນ, ສາມາດຊື້ຂາຍໄດ້. NFTs ມີລັກສະນະພິເສດ, ເຊັ່ນ:
- ເອກະລັກ - ແຕ່ລະ NFT ມີ token ID, ໝາຍເລກລົງທະບຽນໃນ blockchain. ເຖິງແມ່ນວ່າມັນມີສໍາເນົາ, ແຕ່ລະຫນ່ວຍຈະແຕກຕ່າງຈາກເຄື່ອງອື່ນເຖິງແມ່ນວ່າພຽງແຕ່ຢູ່ໃນລະຫັດ token.
- Indivisible – NFT ບໍ່ສາມາດແບ່ງອອກເປັນອັນອື່ນໄດ້; ທີ່ສຸດທີ່ສາມາດເກີດຂຶ້ນແມ່ນການແບ່ງສ່ວນຂອງມັນເຂົ້າໄປໃນ tokens ອື່ນໆ (fungible ຫຼືບໍ່), ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການທົດສອບ, ໂດຍສະເພາະເປັນວິທີການອະນຸຍາດໃຫ້ປະຊາຊົນຫຼາຍເປັນເຈົ້າຂອງຢ່າງຫນ້ອຍສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ NFT ລາຄາແພງກວ່າ.
- ບໍ່ສາມາດສຳເນົາໄດ້ - ດັ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ກ່າວມາຂ້າງເທິງ, ເພາະວ່າແຕ່ລະ NFT ມີການລົງທະບຽນທີ່ເປັນເອກະລັກໃນ blockchain, ພວກມັນບໍ່ສາມາດຄັດລອກໄດ້ (ຈື່ໄວ້ວ່າ, ເຖິງແມ່ນວ່າມີ NFTs ຈາກການລວບລວມທີ່ອາດຈະຄ້າຍຄືກັນກັບຮູບພາບ, ID token ຂອງພວກເຂົາຈະເປັນເອກະລັກສະເຫມີ).
- ຮັບຮອງ - ນີ້ແມ່ນລັກສະນະຂອງເທກໂນໂລຍີ blockchain ໂດຍລວມ; ທຸກໆຊັບສິນໃນ blockchain ສາມາດຖືກກວດສອບໄດ້ໂດຍຜູ້ໃດທີ່ວາງມັນໄວ້, ເມື່ອທ່ານຮູ້ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງມັນ.
- ຄວາມສາມາດໃນການຕິດຕາມ - ຄຸນລັກສະນະອື່ນຂອງເທກໂນໂລຍີ blockchain ແມ່ນຄວາມເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຕິດຕາມຊັບສິນແຕ່ລະອັນທີ່ລົງທະບຽນຢູ່ທີ່ນັ້ນ; ວິທີນີ້ພວກເຮົາສາມາດຮູ້ການເຄື່ອນໄຫວຂອງຊັບສິນເຫຼົ່ານີ້ລະຫວ່າງ ກະເປົາເງິນ crypto.
- ແຜນງານ - ນີ້ແມ່ນບາງທີອາດມີຜົນປະໂຫຍດອັນໃຫຍ່ຫຼວງຂອງ NFTs, ເຊິ່ງສາມາດຖືກດໍາເນີນໂຄງການດ້ວຍສັນຍາສະຫມາດ (ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວສາຍຂອງລະຫັດທີ່ກໍານົດພຶດຕິກໍາຂອງມັນຖ້າສະຖານະການທີ່ຕັ້ງໄວ້ກ່ອນເກີດຂື້ນ). ດ້ວຍວິທີນີ້, ຕົວຢ່າງ, ນັກສິລະປິນທີ່ອອກສິລະປະດິຈິຕອນໃນຮູບແບບ NFT ສາມາດກໍານົດໂດຍຜ່ານສັນຍາສະຫມາດທີ່ແຕ່ລະສ່ວນຮ້ອຍຂອງຄ່າພາກຫຼວງຈະຖືກໂອນໄປຫາຫຼັກຊັບຂອງລາວໂດຍອັດຕະໂນມັດ.
ສິນລະປະການຜະລິດ
ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມໂດດເດັ່ນທີ່ຜ່ານມາ, ການໃຊ້ ຄຳ ວ່າສິລະປະການຜະລິດຄັ້ງ ທຳ ອິດແມ່ນມາຮອດປີ 1960. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນວຽກງານທີ່ສ້າງຂຶ້ນຈາກລະຫັດການຂຽນໂປລແກລມ. ຈິດຕະນາການ / ນັກຂຽນໂປລແກລມພັດທະນາສູດການຄິດໄລ່ທີ່ມີເງື່ອນໄຂກ່ຽວກັບຮູບຮ່າງ, ສີທີ່ເດັ່ນຊັດ, ຈັງຫວະພິເສດ. ສູດການຄິດໄລ່ນີ້, ພາຍໃນມາດຕະຖານທີ່ສ້າງຂຶ້ນ, ສຸ່ມສ້າງວຽກງານທີ່ເປັນເອກະລັກໃນແຕ່ລະຄັ້ງທີ່ມັນຖືກກະຕຸ້ນ, ເຊິ່ງເພີ່ມອົງປະກອບທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຂອງຄວາມແປກໃຈ.
Tyler Hobbs, ຫນຶ່ງໃນນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ດີທີ່ສຸດ, ກ່າວຕໍ່ໄປນີ້ໃນການສໍາພາດກັບ Podcast ຕໍ່ມາ (ຂ້າພະເຈົ້າແນະນໍາໃຫ້ສໍາພາດຢ່າງເຕັມທີ່):
"ການສຸ່ມເຮັດໃຫ້ລະຫັດຫຼາຍໃນບັນຊີລາຍຊື່ຄໍາແນະນໍາຫຼາຍກ່ວາຄໍາອະທິບາຍທີ່ແນ່ນອນຂອງຮູບພາບ. ໃນສິລະປະການຜະລິດ, ທ່ານສ້າງບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຄວາມມັກແລະຮູບແບບກ່ຽວກັບຄວາມງາມແທນທີ່ຈະພັດທະນາຮູບພາບສະເພາະ."
ສິນລະປະການຜະລິດ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ພຽງແຕ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຄວາມສໍາພັນໃກ້ຊິດກັບ NFTs ໃນທ້າຍປີ 2010s. ຈົນກ່ວາຫຼັງຈາກນັ້ນວຽກງານທີ່ສ້າງຂຶ້ນໄດ້ຖືກຊື້ຂາຍພຽງແຕ່ໃນຮູບແບບທາງດ້ານຮ່າງກາຍຫຼືດິຈິຕອນທີ່ບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບ blockchain.
ຕັນສິນລະປະ
Art Blocks ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງຊັດເຈນກັບການສະເຫນີທີ່ຈະນໍາເອົາສິນລະປະແລະ blockchain ຮ່ວມກັນ; ເປີດຕົວໃນເດືອນພະຈິກ 2020, ມັນເປັນເວທີທີ່ນັກສິລະປິນ / ນັກຂຽນໂປລແກລມສ້າງສູດການຄິດໄລ່ຂອງພວກເຂົາໃນເຄືອຂ່າຍ Ethereum ໂດຍໃຊ້ສັນຍາສະຫມາດທີ່, ເມື່ອຖືກປະຕິບັດ, ສ້າງວຽກງານສິລະປະແບບສຸ່ມພາຍໃນມາດຕະຖານແລະຄໍາແນະນໍາທີ່ຖືກກໍານົດໄວ້. ແຕ່ລະວຽກທີ່ສ້າງຂຶ້ນຈະກາຍເປັນ NFT ໂດຍອັດຕະໂນມັດຢູ່ໃນກະເປົາເງິນຂອງຜູ້ຊື້.
ເວທີ ມີຄໍເລັກຊັນຂອງສິລະປິນ ແລະຮູບແບບຕ່າງໆ. ນັກສິລະປິນແຕ່ລະຄົນກໍານົດຄຸນລັກສະນະຂອງການເກັບກໍາຂອງພວກເຂົາ, ມູນຄ່າເບື້ອງຕົ້ນຂອງແຕ່ລະວຽກງານ (ເປັນເອກະລັກສໍາລັບທຸກໆການເກັບກໍາ), ແລະຂອບເຂດຈໍາກັດຂອງວຽກງານທີ່ algorithm ຈະສາມາດສ້າງໄດ້.
ເມື່ອລະຫັດຖືກໃສ່ເຂົ້າໄປໃນ blockchain, ນັກສິລະປິນສາມາດສືບຕໍ່ທົດສອບແລະດັດແປງມັນຈົນກ່ວາພວກເຂົາສະດວກສະບາຍ "ລັອກ" ມັນ. ເມື່ອສິ່ງດັ່ງກ່າວເກີດຂື້ນ, ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຄິດເຖິງສິ່ງໃດກໍ່ຕາມ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງສ້າງວຽກງານເພີ່ມເຕີມຫຼັງຈາກກໍານົດຂອບເຂດການເກັບລວບລວມ. , ເຊິ່ງຮັບປະກັນການຍົກເວັ້ນຜູ້ຊື້ກ່ຽວກັບພວກເຂົາ.
ມີສາມປະເພດຂອງຄໍເລັກຊັນກ່ຽວກັບ Art Blocks: ທີ່ຖືກ curated ຢ່າງເປັນທາງການໂດຍເວທີ, ຫຼາຍກ່ວາ 140 ໃນປັດຈຸບັນ (Art Blocks Curated); ການເກັບກໍາຂໍ້ມູນທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບການແກ້ໄຂ, ເຊິ່ງແມ່ນເຮັດໂດຍນັກສິລະປິນທີ່ມີການເກັບກໍາຂໍ້ມູນກ່ອນທີ່ຈະ (Art Blocks Playground); ແລະການເກັບກໍາຂໍ້ມູນທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບການແກ້ໄຂ, ທີ່ມີກົດລະບຽບ softer ຂອງການມີສ່ວນຮ່ວມສໍາລັບນັກສິລະປິນໂດຍທົ່ວໄປ (ໂຮງງານ Art Blocks). ແນ່ນອນ, ມູນຄ່າຂອງວຽກງານໃນການເກັບກໍາແຕກຕ່າງກັນໄປຕາມປະເພດ, ລວມທັງໃນຕະຫຼາດຮອງ.
ຜູ້ໃຊ້ທີ່ເຂົ້າມາໃນເວທີຕ້ອງມີ a ກະເປົາເງິນ MetaMask ເຊື່ອມຕໍ່; ເມື່ອຢູ່ໃນພາຍໃນ, ພຽງແຕ່ເລືອກໂຄງການທີ່ມີຄຸນສົມບັດທີ່ທ່ານມັກທີ່ສຸດ. ເຖິງແມ່ນວ່າມັນບໍ່ສາມາດຮູ້ໄດ້ຢ່າງແນ່ນອນວ່າວຽກງານສຸດທ້າຍຈະມີລັກສະນະແນວໃດ, ຢ່າງຫນ້ອຍກໍ່ອາດຈະໄດ້ຮັບຄວາມຄິດຂອງຮູບແບບໂດຍການເບິ່ງວຽກງານທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນຊຸດກ່ອນຫນ້າ.
ແນ່ນອນ, ເພື່ອດໍາເນີນການ, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະເບິ່ງວ່າຍັງມີວຽກງານຂອງການເກັບກໍາທີ່ມີຢູ່ກັບ mint. ຖ້າມີ, ພຽງແຕ່ກົດປຸ່ມຊື້ (ທ່ານຈະຖືກຄິດຄ່າທໍານຽມ, ນອກເຫນືອຈາກມູນຄ່າຂອງການເຮັດວຽກ, ຄ່າອາຍແກັສສໍາລັບການເຮັດທຸລະກໍາ), ແລະທັນທີທີ່ມັນຖືກຢືນຢັນ, ການເຮັດວຽກໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນແລ້ວເປັນ NFT, ເປັນ. ໂອນໄປຫາກະເປົາເງິນຂອງຜູ້ໃຊ້ແລະສາມາດຂາຍໄດ້ໃນຕະຫຼາດພິເສດ.
ດັ່ງທີ່ໄດ້ກ່າວກ່ອນຫນ້ານີ້, ການສຸ່ມສ້າງອົງປະກອບຂອງຄວາມແປກໃຈທີ່ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ຊື້, ບໍ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບຄວາມຕື່ນເຕັ້ນທີ່ເກີດຈາກຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຈົ້າຈະຮູ້ວ່າວຽກງານຂອງເຈົ້າເປັນແນວໃດພຽງແຕ່ຫຼັງຈາກຈ່າຍເງິນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຍ້ອນວ່າວຽກງານທັງຫມົດໃນການເກັບກໍາແມ່ນ. ໃນເບື້ອງຕົ້ນຂາຍໃນລາຄາດຽວກັນ, ສະນັ້ນມີໂອກາດທີ່ຈະໄດ້ຮັບຫນຶ່ງທີ່ມີລັກສະນະທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນຫາຍາກ - ແລະດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງມີຄຸນຄ່າຫຼາຍໃນຕະຫຼາດ.
ມູນຄ່າເບື້ອງຕົ້ນຂອງວຽກງານແມ່ນຕໍ່າ, ບາງຄັ້ງໃນຫຼາຍສິບໂດລາ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຕະຫຼາດຮອງແມ່ນຂ້ອນຂ້າງຮ້ອນ, ເຊິ່ງຮັບປະກັນຜົນຕອບແທນທີ່ດີຂອງນັກສິລະປິນດ້ວຍອັດຕາສ່ວນຂອງຄ່າພາກຫຼວງທີ່ເກັບກໍາໂດຍອັດຕະໂນມັດໃນແຕ່ລະການຂາຍຄືນ, ຍັງຂໍຂອບໃຈກັບສັນຍາສະຫມາດ. ນອກຈາກນີ້ຍັງມີທາງເລືອກຂອງຈິດຕະນາການກ່ຽວກັບສິດທິທີ່ຜູ້ຊື້ມີຫຼາຍກວ່າການເຮັດວຽກ. ບາງຄົນໃຫ້ສິດທິໃນການນໍາໃຊ້ທາງການຄ້າຂອງຮູບພາບ, ຄົນອື່ນພຽງແຕ່ມີສິດທີ່ຈະສ້າງສໍາເນົາທາງດ້ານຮ່າງກາຍສໍາລັບການນໍາໃຊ້ເຮືອນ, ເປັນການເກັບກໍາສ່ວນບຸກຄົນ.
ທຸລະກິດລ້ານໆຄົນ
Art Blocks ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາໂຄງການທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດທາງດ້ານການເງິນທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດຂອງ NFTs. ອີງຕາມ Cryptoslam.ioນັບມາຮອດວັນທີ 16/10/2021, ລາຍຮັບໄດ້ຫຼາຍກວ່າ 994 ລ້ານໂດລາສະຫະລັດ, ເປັນຈຳນວນທີ່ສູງສຸດອັນດັບທີ XNUMX ຖັດຈາກພຽງ. axie infinity ແລະ CryptoPunks.
ວຽກງານລາຄາແພງທີ່ສຸດຈົນເຖິງປະຈຸບັນແມ່ນຫນຶ່ງຈາກການເກັບກໍາ Ringer ໂດຍ Dmitri Cherniak. ມັນຂາຍໃນທ້າຍເດືອນສິງຫາໃນລາຄາ 5.66 ລ້ານໂດລາໃຫ້ແກ່ກອງທຶນການລົງທຶນ NFT ພິເສດ, Starry Night Capital.
ກ່ອນຫນ້ານີ້, ການຂາຍທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດແມ່ນສໍາລັບ 3.3 ລ້ານໂດລາສະຫະລັດ, ຂອງການເກັບກໍາ Fidenza ໂດຍ Tyler Hobbs ຂ້າງເທິງ. Fidenza ແມ່ນຫນຶ່ງໃນການເກັບກໍາທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍທີ່ສຸດ; ມີ 999 ຊິ້ນທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍສູດການຄິດໄລ່ທີ່ສ້າງຮູບຮ່າງແບບສຸ່ມ, ແຕ່ສະເຫມີມີຮູບສີ່ຫລ່ຽມສີແລະສີ່ຫລ່ຽມ. ວຽກງານອື່ນໆຍັງໄດ້ຊື້ຫຼາຍກວ່າ $ 1 ລ້ານ.
ມີໂຄງການສິລະປະອື່ນໆນອກເຫນືອຈາກ Art Blocks ແລະອີກອັນຫນຶ່ງທີ່ມີມູນຄ່າການກ່າວເຖິງແມ່ນ ອັດຕະໂນມັດ. ເປີດຕົວໃນເດືອນເມສາ 2019, ມັນແມ່ນມາຈາກ Larva Labs, ຜູ້ສ້າງ CryptoPunks, ແລະໄດ້ຍ້າຍເກືອບ 40 ລ້ານໂດລາ.
ອະນາຄົດ
ສໍາລັບອະນາຄົດຂອງສິນລະປະການຜະລິດ blockchain, ພວກເຮົາສາມາດຄາດຫວັງວ່າມີໂຄງການອື່ນໆຈໍານວນຫນຶ່ງທີ່ຂຸດຄົ້ນອົງປະກອບທີ່ແຕກຕ່າງກັນທີ່ສາມາດສ້າງດ້ວຍ algorithms ທີ່ຊັບຊ້ອນເພີ່ມຂຶ້ນ. ຈືຂໍ້ມູນການ, ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ວຽກງານ 2D ແບບຄົງທີ່ທີ່ສາມາດສ້າງໄດ້, ແຕ່ຫຼາຍຮູບແບບ, ລວມທັງພາບເຄື່ອນໄຫວແລະ 3D. ໃນການສໍາພາດດຽວກັນກັບການປະຕິບັດຂ້າງຄຽງ, Hobbs ໄດ້ອ້າງເຖິງຮູບປັ້ນ 3D ໃນຄວາມເປັນຈິງ virtual ແລະ augmented, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ.
“ຄວາມແຕກຕ່າງຕົ້ນຕໍລະຫວ່າງຮູບປັ້ນໃນ ໂລກທີ່ແທ້ຈິງແລະໃນຄວາມເປັນຈິງ virtual ແມ່ນວ່າໃນທີ່ສຸດທ່ານບໍ່ມີຂໍ້ຈໍາກັດທາງດ້ານຮ່າງກາຍ, ທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງກັງວົນກ່ຽວກັບນ້ໍາຫນັກແລະຂະຫນາດຂອງສິ່ງຕ່າງໆ. ມັນໜ້າສົນໃຈທີ່ຈະສຳຫຼວດການປະດິດຮູບປັ້ນ 3D ຂະໜາດໃຫຍ່ທີ່ເຈົ້າສາມາດຍ່າງໄປມາ ແລະ ໂຕ້ຕອບກັບ VR ໄດ້.”
Hobbs ຍັງໄດ້ອ້າງເຖິງ ປັນຍາປະດິດເພີ່ມຂຶ້ນສາມາດຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຈໍາແນກແລະແຜ່ພັນຮູບພາບທີ່ແທ້ຈິງ ເປັນທ່າແຮງອັນໃຫຍ່ຫຼວງສໍາລັບການສ້າງຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃຫມ່ໃນຂົງເຂດສິລະປະການຜະລິດ.
ມັນເປັນທີ່ຊັດເຈນວ່າຈຸດເຊື່ອມຕໍ່ຂອງເຕັກໂນໂລຢີທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນ, ເຊິ່ງການພັດທະນາໄດ້ຖືກເລັ່ງຂື້ນເລື້ອຍໆ, ຈະສ້າງຜົນກະທົບທີ່ຍັງບໍ່ທັນເຂົ້າໃຈໄດ້. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ແນ່ນອນວ່າມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະຮູ້ເຖິງແນວໂນ້ມເຫຼົ່ານີ້ເພື່ອເຂົ້າໃຈວ່າຫົວຂໍ້ຕ່າງໆເຊັ່ນ: ສິນລະປະການຜະລິດ (ໂດຍສະເພາະແມ່ນສູດການຄິດໄລ່ທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ) ມີຜົນກະທົບແນວໃດຕໍ່ອະນາຄົດຂອງຂະແຫນງການອື່ນໆ.
ອອກຈາກ Reply ເປັນ