Fin dall'inizio, i registi hanno utilizzato nuove tecnologie per realizzare film spettacolari.
Pensa a quando Steven Spielberg ha usato la CGI per ingannare gli spettatori sul fatto che i dinosauri siano vivi a Jurassic Park nel 1994.
Quindici anni dopo, James Cameron ha immerso il pubblico con il mondo completamente 3D di Pandora in Avatar del 2009.
La tecnologia ha già rivoluzionato i tipi di storie che potremmo raccontare nel film.
Da stop motion, miniature e animatronics, ci siamo lentamente adattati all'utilizzo computer grafica per raccontare le nostre storie. Molti dei blockbuster di oggi usano una combinazione di schermo verde, motion capture e CGI avanzato per vendere la loro fantasia.
Pensa a film come L'alba del pianeta delle scimmie o I guardiani della galassia, film in cui alcuni dei nostri personaggi principali sono completamente in CG, ma questo fatto non ti distrae più dalla storia.
Uno degli ultimi progressi nel cinema viene da una fonte improbabile: il videogiochi industria.
Anche i videogiochi, proprio come i film, hanno beneficiato dei progressi tecnologici. Dopotutto, abbiamo fatto molta strada da Pong e Pac-Man. Una delle migliori tecnologie disponibili per la grafica fotorealistica è l'Unreal Engine.
In questo articolo, esamineremo Unreal Engine e come potrebbe rivoluzionare il modo in cui vengono realizzati i film.
Cos'è l'Unreal Engine?
Unreal Engine è un motore di gioco sviluppato da Epic Games. Rilasciato per la prima volta nel 1998, è una suite gratuita di strumenti di creazione per lo sviluppo di giochi, la visualizzazione, la simulazione e altre applicazioni in tempo reale.
L'Unreal Engine è noto per le sue capacità grafiche e di illuminazione realistiche. I giochi popolari realizzati utilizzando l'Unreal Engine includono Fortnite, BioShock e Batman Arkham.
L'Unreal Engine include anche un mercato di risorse 3D che i creatori di videogiochi possono utilizzare nei loro giochi.
Il mercato dell'UE include anche risorse per tutti i tipi di industrie: studi di notizie virtuali, modelli 3D di aerei e veicoli e persino pacchetti di animazione di tutti i tipi di movimento umano.
Al di fuori dei videogiochi, Unreal Engine sta diventando sempre più popolare tra i registi.
Questo perché il motore può essere utilizzato per rendere la produzione molto più collaborativa e iterativa.
Com'è possibile?
Avremo bisogno di sapere un po' di più sul concetto di produzione virtuale.
Produzioni virtuali
La produzione virtuale si riferisce a vari metodi di produzione e visualizzazione assistiti da computer utilizzati per la realizzazione di film.
Questo termine è comunemente usato per descrivere l'uso della CGI e dei motori di gioco per consentire alle squadre di produzione di vedere il prodotto quasi finale di una scena mentre viene catturata sul set.
Le produzioni virtuali mirano a risolvere diversi problemi che si possono riscontrare comunemente nelle produzioni tradizionali.
Il processo tradizionale è solitamente lineare, simile a una catena di montaggio. Il solito film passa attraverso la pre-produzione seguita dalla produzione, quindi seguita dalla post-produzione.
Correggere gli errori o apportare modifiche creative alle scene realizzate in produzione diventa molto costoso e allungherà la durata del film in post-produzione. Si può dare un'occhiata alle diverse versioni di Justice League per vedere come lo stesso filmato cessere utilizzato in modi molto diversi.
La produzione virtuale rimuove l'incertezza nel processo di produzione creando riproduzioni altamente dettagliate di quello che dovrebbe essere il prodotto finale.
Ad esempio, al cotone biologico viene applicata l'etichetta previsualizzazione perché la scena culminante di Avengers Endgame è stata renderizzata con anni di anticipo, dando alla troupe tutto il tempo per pianificare come filmare la scena con le dozzine di attori di serie A necessari.
Unreal Engine consente più tipi di produzioni virtuali. Questi vanno da motion capture, previs, virtual scouting, a produzioni virtuali in-camera dal vivo.
Come il modo in cui gli storyboard aiutano i registi a pianificare la sequenza di eventi di un film. Unreal Engine può aiutare a visualizzare l'illuminazione, cinematografiagrafica ed effetti speciali prima ancora che inizi la produzione.
Nella prossima sezione, esploreremo come Unreal Engine spera di potenziare i registi con una produzione virtuale all'avanguardia.
Motore irreale e cinematografia
La società madre di Unreal Engine, Epic, ha già convinto diverse TV e registi a iniziare a utilizzare la loro tecnologia per produrre i loro programmi.
Lo strumento Sequencer del motore offre ai registi la possibilità di manipolare oggetti, personaggi e telecamere in un ambiente virtuale.
La caratteristica killer di Sequencer è che è in grado di visualizzare in anteprima le sequenze cinematografiche in tempo reale.
La popolare serie Disney+ The Mandalorian utilizzava una parete LED live invece di uno schermo verde. Questa enorme configurazione è nota come Volume e fa parte di un insieme più ampio di tecnologie note collettivamente come StageCraft.
Lanciato da ILM (di fama di Star Wars), Stage Craft è una soluzione end-to-end che supporta tutti gli aspetti della produzione virtuale.
StageCraft mira a unire set pratici e attori con sfondi virtuali.
Unreal Engine esegue il rendering di questi sfondi virtuali in tempo reale. Ciò offre ai registi la libertà di modificare qualsiasi aspetto di una scena durante le riprese effettive.
Il regista potrebbe sperimentare l'ora del giorno o il posizionamento delle montagne sullo sfondo. Gli attori possono offrire performance di maggior impatto poiché non hanno solo uno schermo verde da guardare in lontananza.
Stagecraft essenzialmente rende facile filmare più scene in un breve lasso di tempo. Elimina praticamente la necessità di riprese in esterni. In Mandalorian, gli attori non avevano bisogno di viaggiare in un vero deserto per girare.
Costruire un pratico set sabbioso con un LED Wall fotorealistico come sfondo è stato sufficiente per venderlo a un pubblico. Anche le riprese sono state notevolmente meno costose poiché tutto ciò che devi fare è riattivare il set StageCraft.
Esempi di Unreal Engine in film e TV
Il Mandalorian
The Mandalorian ha utilizzato StageCraft per creare un gran numero di set per le scene della serie.
Poiché gli sfondi sono modelli reali che possiamo manipolare in tempo reale, uno sfondo virtuale ti offre un controllo ancora maggiore rispetto alle riprese in esterni.
Game of Thrones
La famigerata stagione 8 di Game of Thrones era senza dubbio piena di gigantesche sequenze in computer grafica.
Prima di qualsiasi produzione, HBO ha lavorato con Il terzo piano per creare set virtuali che aiuterebbero il team dello spettacolo a pianificare le loro scene d'azione.
I set virtuali hanno permesso al team di avere discussioni iniziali su cosa includere nel montaggio finale.
La troupe ha persino utilizzato visori VR per pianificare le diverse inquadrature necessarie, fino a dove posizionare la telecamera e persino quale obiettivo utilizzare.
Cortometraggi indipendenti
La potenza di Unreal Engine non è esercitata solo dalle principali produzioni hollywoodiane. Vari registi indipendenti utilizzano le ultime versioni di Unreal Engine per spingere i confini di ciò che puoi ottenere con un budget limitato.
Ad esempio, l'artista degli effetti visivi Sava Zivkovic mostra le capacità del motore nel suo cortometraggio Irradiazione.
Futuro di Unreal Engine
Kim Libreri, Chief Technology Officer di Epic, afferma che l'Unreal Engine potrebbe presto farsi strada nella creazione esperienze cinematografiche su misura per l'utente.
"Non c'è motivo per cui, nei prossimi due anni, un film d'animazione non può essere qualcosa che viene reso on-demand e generato sul tuo cellulare con le tue preferenze specifiche, come l'abito da principessa che hai comprato per tuo figlio è quello riesce a vedere nel film”, dice Libreri.
"Le persone inizieranno a vedere la potenza della grafica in tempo reale e inizieremo a vedere esperienze, più personalizzabili, più modificabili."
Con l'imminente rilascio di Unreal Engine 5, ciò di cui è capace il motore si espanderà. Demo tecnologiche come la collaborazione di Epic Games con Matrix, mostrano che la grafica fotorealistica realistica resa in tempo reale è quasi arrivata.
Conclusione
La cosa sorprendente di Unreal Engine è che è assolutamente gratuito per iniziare. Puoi anche trovare un corso gratuito Filmmaking indipendente con Unreal Engine sul loro sito ufficiale.
Cortometraggi realizzati in Unreal Engine mostra una grande promessa. Piccole troupe di produzione possono creare incredibili opere d'arte senza bisogno del budget dell'ultimo film Marvel o Pixar.
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