Edukien aurkibidea[Ezkutatu][Erakutsi]
NFTak mundu kriptoaktiboko joera handienetako bat bihurtu dira 2021ean, salmenten % 55 hazi dira 2020arekin alderatuta. Beraz, zer esan nahi du horrek artearen merkatuaren etorkizunerako?
Badirudi hori ez dela behin-behineko moda, eta arte-lanak egin eta saldu/erosteko ikuspegi iraultzailea mundua izugarri hartzen ari da jada. Teknologia honek arte-merkatuari aurrera egiteko aukera eman dion biderik itxaropentsuenetako bati erreparatuko diogu: arte sortzailea, edo programatzaileen eta artisten arteko elkarguneak erabateko maisulanak nola eman ditzakeen.
Fungigarriak x Ez-fungigarriak
NFTei eta fan tokenei buruz hitz egiteko oinarrizko galdera fungigarritasunaren kontzeptua azaltzea da. 100$-ko billete bat fungigarria da, 100$-ko billete bakoitzak 100$ balio duelako, berdin da berria, zaharra, zimurtua, apur bat urratua den. Printzipio berdinak aplikatzen zaizkie fan-tokenei eta Bitcoin, ETH eta beste bezalako kriptografia-monetariei. Hauek guztiak fungigarriak dira, hau da, bakoitzaren balioa beti berdina da.
Nire zorroko Bitcoin-ek beste zorro batean Bitcoin-en balio bera du. NFTak, berriz, guztiz kontrakoak dira.
Definizio honetatik dator akronimoa: token fungigarriak. Hauek aktibo digitalak edo aktibo fisikoen irudikapen digitalak dira bloke-katean. Funtsean, dena izan daiteke edo izan daiteke ordezkaritza bat blockchain-en, aktibo digital bihurtuz eta, horregatik, negoziatu daiteke. NFTek ezaugarri bereziak dituzte, hala nola:
- Nortasun berezia – NFT bakoitzak token ID bat du, blockchain-en erregistro-zenbaki bat. Kopiak baditu ere, unitate bakoitza besteetatik desberdina izango da token IDan bakarrik bada ere.
- zatiezina – NFT bat ezin da beste batzuetan banatu; Gerta daitekeena beste token batzuetan zatikatzea da (fungigarriak edo ez), probatzen hasi den zerbait, batez ere jende gehiagori gutxienez NFT garestiago baten zati bat edukitzeko modu gisa.
- Kopiatuezina – Goian aipatu dudan bezala, NFT bakoitzak blockchain-en erregistro bakarra duelako, kopiaezinak dira (gogoratu, nahiz eta irudi aldetik berdinak izan daitezkeen bildumetako NFTak egon, haien token IDak bakarrak izango dira beti).
- Autentifikatutako – hau blockchain teknologiaren ezaugarri bat da, oro har; Blockchain bateko aktibo bakoitza bertan jartzen duenak autentifikatu dezake, bere jatorria jakin ondoren.
- trazabilitatea – blockchain teknologiaren beste ezaugarri bat bertan erregistratutako aktibo bakoitza trazatzeko aukera da; horrela, aktibo horien arteko mugimendua ezagutu dezakegu crypto zorroak.
- iharduera – hau da, beharbada, NFTen onura handietako bat, kontratu adimendunekin programatu daitekeena (funtsean, aurrez ezarritako egoerak gertatuz gero bere portaera zehazten duten kode lerroak). Horrela, adibidez, NFT formatuan artelan digital bat kaleratzen duen artistak kontratu adimendun baten bidez zehaztu dezake birsalmenta bakoitzean eskubideen ehuneko bat automatikoki transferituko dela bere zorrora.
Arte Sortzailea
Duela gutxi protagonismoa izan arren, arte generatiboa terminoaren lehen erabilera 1960ko hamarkadakoa da. Programazio kodeetatik sortutako lanak dira. Artista/programatzaile batek formei, kolore nagusiei, trazu bereziei buruzko irizpideekin algoritmo bat garatzen du. Algoritmo honek, ezarritako estandarren barruan, ausaz lan bereziak sortzen ditu abiarazten den bakoitzean, eta horrek harridura-elementu liluragarri bat gehitzen du.
Tyler Hobbs, artista sortzaile ezagunenetako batek, honako hau esan zuen Lateral Action podcast-ean egindako elkarrizketa batean (elkarrizketa osoa gomendatzen dut):
«Ausazkotasunari esker kodea askoz ere gidalerroen zerrenda bat da irudi baten deskribapen zehatza baino. Arte sortzailean, hobespen eta eredu estetikoen zerrenda sortzen duzu irudi zehatz bat garatu beharrean».
Arte generatiboak, ordea, 2010eko hamarkadaren amaieran baino ez zituen hasi NFTekin harreman estua. Ordura arte sortutako lanak forma fisikoan edo digitalean soilik saltzen ziren blockchain-a inplikatu gabe.
Arte Blokeak
Art Blocks arte sortzailea eta blockchain elkartzeko proposamenarekin hasi zen hain zuzen ere; 2020ko azaroan abian jarri zen, artistek/programatzaileek beren algoritmoak Ethereum sarean sortzen dituzten plataforma bat da, exekutatzen direnean, ezarritako estandar eta jarraibideen barruan ausazko artelanak sortzen dituzten kontratu adimentsuak erabiliz. Sortutako lan bakoitza automatikoki eroslearen zorroan kokatutako NFT bihurtzen da.
Plataforma artista eta estilo ezberdinetako hainbat bilduma ditu. Artista bakoitzak zehazten ditu bere bildumaren ezaugarriak, lan bakoitzaren hasierako balioa (bakarrik bilduma bakoitzerako), eta algoritmoak sortu ahal izango dituen lanen muga.
Kodea bloke-katean sartu ondoren, artistek probatzen eta aldatzen jarraitu ahal izango dute hura "blokeatzen" eroso egon arte. Hori gertatzen denean, ezin izango da ezer aldatu, ezta bilduma-muga lortu ondoren ere lan gehiago sortu. , erosleei haien gaineko esklusibotasuna bermatzen diena.
Art Blocks-en hiru bilduma kategoria daude: plataformak ofizialki komisariotutakoak, une honetan 140 baino gehiago (Arte Blokeak Komisarioa); komisario gabeko bildumak, aurretik komisariotutako bildumak izan dituzten artistek egindakoak (Art Blocks Jolastokia); eta komisario gabeko bildumak, artistentzat orokorrean parte hartzeko arau leunagoak dituztenak (Arte Blokeen Fabrika). Jakina, bilduma bateko lanen balioa aldatu egiten da kategorien arabera, baita bigarren mailako merkatuan ere.
Plataforman sartzen den erabiltzaileak bat izan behar du MetaMask zorroa konektatuta; behin barruan, aukeratu gehien gustatzen zaizkizun ezaugarriak dituen proiektua. Azken lana zehatz-mehatz nolakoa izango den jakin ezin bada ere, aldez aurretik bilduman sortutako lanei erreparatuz behintzat estiloaren ideia bat egin daiteke.
Jakina, aurrera egiteko beharrezkoa da ikusi behar da oraindik bildumako obrak egiteko eskuragarri dauden. Bada, egin klik erosi botoian (lanaren balioaz gain, transakzioaren gasaren kuota kobratuko dizute), eta hori baieztatu bezain laster, lana NFT gisa sortzen da jada. erabiltzailearen zorrora transferitzen da eta merkatu espezializatuetan sal daiteke.
Lehen esan bezala, ausazkotasunak erosleen arreta erakartzen duen harridura-elementu bat sortzen du, ez bakarrik zure lana nolakoa den ordaindu ondoren jakiteak sortzen duen zirraragatik, baita bilduma bateko lan guztiak direlako ere. hasieran prezio berdinean saltzen zen, beraz, arraroago egiten duten ezaugarriak dituen bat lortzeko aukera dago, eta, beraz, merkatuan baliotsuagoa.
Lanen hasierako balioa baxua izan ohi da, batzuetan hamarnaka dolarrekoa. Hala ere, bigarren mailako merkatua nahiko berotuta dago, eta horrek artistei etekin ona bermatzen die birsalmentan automatikoki bildutako eskubideen ehunekoekin, kontratu adimendunei esker ere. Artistaren aukera ere badago erosleak obraren gainean dituen eskubideen inguruan. Batzuek irudiaren erabilera komertziala izateko eskubidea ematen dute, beste batzuek etxeko erabilerarako kopia fisikoa sortzeko eskubidea besterik ez, bilduma pertsonal gisa.
Milioietako negozioa
Art Blocks NFTen historiako finantza-proiektu arrakastatsuenetako bat da. Ren arabera Cryptoslam.io, 16/10/2021tik aurrera, 994 milioi dolar baino gehiago bildu ditu, soilik hirugarren kopururik handiena axie infinitua CryptoPunks.
Orain arteko lanik garestiena Ringer bildumakoa izan da Dmitri Cherniak. Abuztuaren amaieran 5.66 milioi dolarren truke saldu zuen NFT inbertsio funts espezializatuari, Starry Night Capital.
Aurretik, salmenta handiena 3.3 milioi dolarrekoa zen, aipatutako Tyler Hobbs-en Fidenza bildumakoa. Fidenza bilduma arrakastatsuenetako bat da; ausazko formak sortzen dituen algoritmo batek sortutako 999 pieza daude, baina beti koloretako laukizuzen eta karratuen presentziarekin. Beste lan batzuk ere erosi dira milioi bat dolar baino gehiagoren truke.
Art Blockez gain beste proiektu sortzaile batzuk ere badaude eta aipatzeko modukoa da Autoglifoak. 2019ko apirilean jarri zuten abian, Larva Labs-ekoa da, CryptoPunks-en sortzailea, eta ia 40 milioi dolar mugitu ditu.
Etorkizuna
Blockchain arte sortzailearen etorkizunerako, gero eta algoritmo sofistikatuagoekin sor daitezkeen elementu desberdinak aztertzen dituzten beste hainbat proiektu espero ditzakegu. Gogoratu, ez direla 2D lan estatikoak sor daitezkeenak, formatu anitz baizik, animazioa eta 3D barne. Lateral Action-i egindako elkarrizketa berean, Hobbsek 3D eskulturak aipatu zituen errealitate birtualean eta areagotuan, adibidez.
“Eskulturen arteko desberdintasun nagusia mundu errealean eta errealitate birtualean da azken honetan jada ez duzula muga fisikorik, ez duzula pisuaz eta gauzen tamainaz kezkatu beharrik. Interesgarria izango litzateke eskala handiko 3D eskulturen belaunaldia arakatzea, haietan ibiltzeko eta VR-n elkarreragiteko aukera izan dezakezun".
Hobbsek ere aipatu zuen adimen artifiziala gero eta gaitasun handiagoa duen irudi errealak bereizten eta erreproduzitzen ikasteko arte sortzaileen alorrean aukera berriak sortzeko potentzial handia baita.
Garbi dago garapen bidean dauden teknologien elkarguneak, zeinen garapena gero eta bizkortuagoa izan den, oraindik ulertu ezin diren ondorioak sortuko dituela. Dena den, hain justu horregatik, garrantzitsua da joera hauen berri izatea, arte sortzailea bezalako gaiek (bereziki atzean dauden algoritmoek) beste sektore batzuen etorkizunean nola eragin dezaketen ulertzeko.
Utzi erantzun bat