Desde sus inicios, los cineastas han empleado nuevas tecnologías para hacer películas espectaculares.
Piense en la vez que Steven Spielberg usó CGI para engañar a los espectadores de que los dinosaurios están vivos en Jurassic Park en 1994.
Quince años después, James Cameron sumergió a la audiencia en el mundo totalmente tridimensional de Pandora en Avatar de 3.
La tecnología ya ha revolucionado los tipos de historias que podríamos contar en la película.
Desde stop motion, miniaturas y animatronics, nos hemos adaptado lentamente a usar gráficos de computadora para contar nuestras historias. Muchos de los éxitos de taquilla actuales utilizan una combinación de pantalla verde, captura de movimiento y CGI avanzado para vender su fantasía.
Piensa en películas como El amanecer del planeta de los simios o Guardianes de la galaxia, películas en las que algunos de nuestros personajes principales son totalmente generados por computadora, pero ese hecho ya no te distrae de la historia.
Uno de los últimos avances en el cine proviene de una fuente poco probable: el videojuego .
Los videojuegos, al igual que las películas, también se han beneficiado de los avances tecnológicos. Hemos recorrido un largo camino desde Pong y Pac-Man, después de todo. Una de las mejores tecnologías que existen para gráficos fotorrealistas es Unreal Engine.
En este artículo, analizaremos Unreal Engine y cómo podría revolucionar la forma en que se hacen las películas.
¿Qué es el Unreal Engine?
Motor irreal es un motor de juego desarrollado por Epic Games. Lanzado por primera vez en 1998, es un conjunto de herramientas de creación de uso gratuito para el desarrollo de juegos, visualización, simulación y otras aplicaciones en tiempo real.
El Unreal Engine es conocido por sus capacidades gráficas y de iluminación realistas. Los juegos populares que se crearon con Unreal Engine incluyen Fortnite, BioShock y Batman Arkham.
El Unreal Engine también viene con un mercado de activos 3D que los creadores de videojuegos pueden usar en sus juegos.
El mercado de UE también viene con activos para todo tipo de industrias: estudios de noticias virtuales, modelos 3D de aviones y vehículos, e incluso paquetes de animación de todo tipo de movimiento humano.
Fuera de los videojuegos, Unreal Engine se está volviendo más popular entre los cineastas.
Esto se debe a que el motor se puede utilizar para hacer que la producción sea mucho más colaborativa e iterativa.
¿Cómo es esto posible?
Necesitaremos saber un poco más sobre el concepto de producción virtual.
Producciones virtuales
La producción virtual se refiere a varios métodos de producción y visualización asistidos por computadora utilizados para la realización de películas.
Este término se usa comúnmente para describir el uso de CGI y motores de juegos para permitir que los equipos de producción vean un producto casi final de una escena mientras se captura en el set.
Las producciones virtuales tienen como objetivo resolver varios problemas que comúnmente se pueden encontrar en las producciones tradicionales.
El proceso tradicional suele ser lineal, similar a una cadena de montaje. La película habitual pasa por la preproducción, seguida de la producción, y luego la posproducción.
La corrección de errores o la realización de cambios creativos en las escenas realizadas durante la producción se vuelve muy costosa y alargará la duración de la posproducción de la película. Uno puede echar un vistazo a las diferentes versiones de Justice League para ver cómo el mismo metraje cpuede usarse de maneras muy diferentes.
La producción virtual elimina la incertidumbre en el proceso de producción al crear recreaciones muy detalladas de lo que debería ser el producto final.
Por ejemplo, la directriz previsualización porque la escena culminante en Avengers Endgame se representó con años de anticipación, lo que le dio al equipo tiempo suficiente para planificar cómo filmar la escena con las docenas de actores de la lista A necesarios.
Unreal Engine potencia múltiples tipos de producciones virtuales. Estos van desde captura de movimiento, vista previa, exploración virtual, hasta producciones virtuales en vivo en la cámara.
Por ejemplo, cómo los guiones gráficos ayudan a los directores a planificar la secuencia de eventos de una película. Unreal Engine puede ayudar a visualizar la iluminación, el cinefotografía y efectos especiales incluso antes de que comience la producción.
En la siguiente sección, exploraremos cómo Unreal Engine espera empoderar a los cineastas con una producción virtual de vanguardia.
Unreal Engine y cine
La empresa matriz de Unreal Engine, Epic, ya convenció a varios productores de televisión y cine para que comiencen a usar su tecnología para producir sus programas.
La herramienta Secuenciador del motor brinda a los cineastas la capacidad de manipular objetos, personajes y cámaras en un entorno virtual.
La característica principal de Sequencer es que es capaz de previsualizar secuencias cinematográficas en tiempo real.
La popular serie de Disney+ The Mandalorian usó una pared LED en vivo en lugar de una pantalla verde. Esta configuración masiva se conoce como Volume y es parte de un conjunto más grande de tecnologías conocidas colectivamente como StageCraft.
Iniciado por ILM (de la fama de Star Wars), Escenario es una solución integral que admite todos los aspectos de la producción virtual.
StageCraft tiene como objetivo fusionar escenarios prácticos y actores con fondos virtuales.
Unreal Engine renderiza estos fondos virtuales en tiempo real. Esto les da a los cineastas la libertad de cambiar cualquier aspecto de una escena durante el rodaje real.
El director podría experimentar con la hora del día o con la ubicación de las montañas en el fondo. Los actores pueden realizar actuaciones más impactantes ya que no solo tienen una pantalla verde para mirar en la distancia.
Stagecraft esencialmente facilita la filmación de múltiples escenas en un corto período de tiempo. Prácticamente elimina la necesidad de disparar en el lugar. En The Mandalorian, los actores no necesitaban viajar a un desierto real para filmar.
Construir un práctico escenario de arena con una pared LED fotorrealista como fondo fue suficiente para venderlo a una audiencia. Las nuevas tomas también fueron significativamente menos costosas, ya que todo lo que necesita hacer es encender el escenario StageCraft nuevamente.
Ejemplos de Unreal Engine en cine y televisión
El mandaloriano
The Mandalorian usó StageCraft para crear una gran cantidad de escenarios para las escenas de la serie.
Dado que los fondos son modelos reales que podemos manipular en tiempo real, un fondo virtual le brinda aún más control que disparar en el lugar.
la serie de Game of Thrones
La infame temporada 8 de Game of Thrones estuvo, sin duda, llena de secuencias gigantes generadas por computadora.
Antes de que se llevara a cabo cualquier producción, HBO trabajó con El tercer piso para crear escenarios virtuales que ayudarían al equipo del programa a planificar sus escenas de acción.
Los escenarios virtuales permitieron al equipo tener discusiones tempranas sobre qué incluir en el corte final.
El equipo incluso usó auriculares VR para planificar las diferentes tomas necesarias, hasta dónde colocar la cámara e incluso qué lente usar.
Cortometrajes Independientes
El poder de Unreal Engine no lo ejercen únicamente las principales producciones de Hollywood. Varios cineastas independientes usan los últimos lanzamientos de Unreal Engine para ampliar los límites de lo que puedes lograr con un presupuesto limitado.
Por ejemplo, el artista de efectos visuales Sava Zivkovic muestra las capacidades del motor en su cortometraje. Irradiación.
Futuro de Unreal Engine
Kim Libreri, directora de tecnología de Epic, dice que Unreal Engine pronto podría abrirse paso en la creación experiencias cinematográficas a la medida del usuario.
“No hay ninguna razón por la que, en los próximos años, una película animada no pueda ser algo que se reproduzca bajo demanda y se genere en su teléfono celular con sus preferencias específicas, como el vestido de princesa que compró para su hijo. ella llega a ver en la película”, dice Libreri.
“La gente comenzará a ver el poder de los gráficos en tiempo real y comenzaremos a ver experiencias, más agradables, más editables”.
Con el próximo lanzamiento de 5 Unreal Engine, lo que el motor es capaz de hacer solo se expandirá. Las demostraciones tecnológicas, como la colaboración de Epic Games con Matrix, muestran que los gráficos fotorrealistas realistas renderizados en tiempo real ya casi están aquí.
Conclusión
Lo sorprendente de Unreal Engine es que es absolutamente gratis para comenzar. Incluso puedes encontrar un curso gratuito en Cine independiente con Unreal Engine en su sitio oficial.
Cortometrajes realizados en Motor irreal muestra una gran promesa. Los pequeños equipos de producción pueden crear increíbles obras de arte sin necesidad del presupuesto de la última película de Marvel o Pixar.
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