Kunstig intelligens har udviklet sig eksponentielt siden starten i 1956, fra systemer, der kan spille skak til komplekse algoritmer, som nu kan skabe dyr kunst. Obvious' The Portrait of Edmund Belamy er det første AI-genererede kunstværk, der blev solgt på et større auktionshus i efteråret 2018, hvilket etablerede Obvious som en stor leder i samfundet.
Mens det første skøn, som Christie's satte på maleriet, var i intervallet $7000 – $10,000, blev det solgt for et kæmpe beløb på $432,500, mere end 40 gange det tidligere. Dette salg førte til skabelsen af en helt unik markedsplads, og nu har vi platforme som aiartists.org og artaigallery.com etableret kun for kunstig intelligens-kunstnere.
Hvordan blev det skabt?
Algoritmen, der bruges til at bygge dette AI-mesterværk, kaldes et Generative Adversarial Network (GAN). Først udviklet af Ian Goodfellow, startede konceptet bag denne teknik med en simpel idé: "hvad nu hvis to neurale netværk bliver stillet op mod hinanden?”.
Et netværk (kaldet generatoren) er trænet til at lede efter mønstre i et forudbestemt datasæt og derefter bruge disse mønstre til at skabe replikaer. Samtidig vurderer et andet netværk (også kendt som diskriminator) disse replikaer og sammenligner dem med originalerne i datasættet.
Hvis diskriminatoren har succes med at finde forskelle mellem replikaerne og originalerne, sendes replikaerne tilbage for at blive finjusteret. Denne proces gentages, generatoren er i stand til at skabe replikaer, der har minimale forskelle fra originalerne. The Verge's Vincent forklarer det bedst som en udsmider på en klub, idet han ikke lader en beruset komme indenfor, før de opfører sig ædru nok.
GAN, der bruges af Obvious, fungerer på lignende måde. De har brugt et datasæt med 15,000 malerier skabt mellem de 14th og 20th Århundreder til at træne både generatoren og diskriminatoren. Resultatet er et sæt på 11 portrætter af den fiktive Belamy-familie (en subtil hyldest til Ian Goodfellow, "bel ami" er fransk for "Good Friend"), hvoraf et er "Portrættet af Edmund Belamy".
Siden da er fællesskabet af AI-kunstnere vokset eksponentielt og etableret ikke kun separate auktioner og platforme, men også unikke teknikker og kurser, der er tilgængelige for alle med en stor interesse for at slutte sig til fællesskabet.
Hvad betyder det for kunstens fremtid?
Kunst er en kompleks blanding af inspiration, følelser og oplevelser, der er unikke for menneskets eksistens. Det er det, der giver kunsten dens immaterielle værdi. Endnu vigtigere, kunst er det, der hjælper individer med at udtrykke sig uden frygt for at dømme. Det er et resultat af menneskelig lidelse, nysgerrighed, hengivenhed og dermed grundlæggende for vores eksistens.
En meget intelligent AI kunne muligvis have en fordel i sin objektive vurdering af kunst. Erfaringerne, tvivlen på sig selv og følelserne, der tvinger en kunstner til at arbejde på et stykke, er imidlertid svære for selv den mest intelligente AI at kopiere.
Ved fødslen af enhver ny skabelse eller idé eksisterer der en subjektivitetsbias hos skaberen. Selv skabelsen af objektivt sande emner som fysik i sin kerne har menneskelig nysgerrighed og en tørst efter svar, der driver den. Derfor, selvom skabelsen af AI, eller valget af kunstværker, har en følelse af subjektivitet, eksisterer AI selv og fungerer objektivt. Så længe den subjektive nysgerrige menneskelige natur driver AI, har den potentialet til at eksistere som en samarbejdspartner i stedet for en konkurrent.
Vi er nu på vej ind i en tid, hvor sådanne intelligente systemer vil blive normen. En ny generation, der har til formål at give folk den fritid, de har brug for til at tænke over ideer og måder at udtrykke sig på, ved at overlade de monotone og mekaniske job til intelligente maskiner. I denne verden er den største udfordring ikke at skabe et intelligent program bygget til at replikere menneskelig bevidsthed. Den største udfordring er at beskytte et meget væsentligt menneskeligt formål.
Giv en kommentar