NFT se staly jedním z největších trendů v kryptoaktivním světě v roce 2021 s 55% nárůstem prodejů oproti roku 2020. Co to tedy znamená pro budoucnost trhu s uměním?
Zdá se jasné, že nejde o žádný dočasný výstřelek a revoluční přístup k výrobě a prodeji/nákupu uměleckých děl už bere svět útokem. Podíváme se na jeden z nejslibnějších způsobů, jak tato technologie umožnila trhu s uměním posunout se kupředu: generativní umění nebo jak může průnik mezi programátory a umělci přinést absolutní mistrovská díla.
Zastupitelné x Nezaměnitelné
První základní otázkou, kterou je třeba o NFT a fanouškovských tokenech mluvit, je vysvětlit pojem zastupitelnosti. 100$ bankovka je zastupitelná, protože každá 100$ bankovka má hodnotu 100 $, bez ohledu na to, jestli je nová, stará, zmačkaná, lehce natržená. Stejné principy platí pro tokeny fanoušků a pro kryptoměny jako bitcoin, ETH a další. Všechny jsou zastupitelné, což znamená, že hodnota každého z nich je vždy stejná.
Bitcoin v mé peněžence má stejnou hodnotu jako Bitcoin v jiné peněžence. Na druhou stranu NFT jsou zcela opačné.
Zkratka pochází z této definice: nezaměnitelné tokeny. Jedná se o digitální aktiva nebo digitální reprezentace fyzických aktiv na blockchainu. V podstatě všechno může být nebo mít zastoupení v blockchainu, stát se digitálním aktivem a díky tomu s ním lze obchodovat. NFT mají speciální vlastnosti, jako jsou:
- Jedinečná identita – každý NFT má token ID, registrační číslo na blockchainu. I když má kopie, každá jednotka se bude lišit od ostatních, i když pouze v ID tokenu.
- Nedělitelný – NFT nelze rozdělit na další; nejvíce se může stát jeho fragmentace na jiné tokeny (zaměnitelné nebo ne), něco, co se začalo testovat, zejména jako způsob, jak umožnit více lidem vlastnit alespoň část dražšího NFT.
- Nekopírovatelné – jak jsem uvedl výše, protože každý NFT má jedinečnou registraci na blockchainu, nelze je kopírovat (nezapomeňte, že i když existují NFT z kolekcí, které mohou být identické z hlediska obrázku, jejich ID tokenů budou vždy jedinečné).
- Ověřeno – to je vlastnost blockchainové technologie jako celku; každé aktivum na blockchainu může být ověřeno tím, kdo ho tam vložil, jakmile budete znát jeho původ.
- Návaznost – další charakteristikou technologie blockchain je možnost sledovat každé tam registrované aktivum; tímto způsobem můžeme znát pohyb těchto aktiv mezi nimi kryptografické peněženky.
- programovatelnost – to je možná jedna z velkých výhod NFT, které lze naprogramovat pomocí chytrých kontraktů (v podstatě řádků kódu, které určují jeho chování, pokud nastanou předem stanovené situace). Tímto způsobem si například umělec, který vydá digitální umělecká díla ve formátu NFT, může prostřednictvím chytré smlouvy určit, že při každém dalším prodeji bude určité procento licenčních poplatků automaticky převedeno do jeho portfolia.
Generativní umění
Navzdory jeho nedávnému významu se první použití termínu generativní umění datuje do 1960. let XNUMX. století. Jedná se o díla vytvořená z programovacích kódů. Umělec/programátor vyvine algoritmus s kritérii týkajícími se tvarů, převládajících barev, speciálních tahů. Tento algoritmus v rámci zavedených standardů náhodně vytváří jedinečná díla pokaždé, když je spuštěn, což přidává fascinující prvek překvapení.
Tyler Hobbs, jeden z nejznámějších generativních umělců, řekl v rozhovoru pro podcast Lateral Action (doporučuji celý rozhovor):
„Náhodnost dělá z kódu mnohem více seznam pokynů než přesný popis obrázku. V generativním umění spíše vytváříte seznam estetických preferencí a vzorů, než abyste vytvářeli konkrétní obraz.“
Generativní umění však začalo svůj úzký vztah s NFT na konci roku 2010. Do té doby byla vytvořená díla obchodována pouze ve fyzické nebo digitální podobě bez blockchainu.
Umělecké bloky
Art Blocks začal přesně s návrhem spojit generativní umění a blockchain; Tato platforma, která byla spuštěna v listopadu 2020, tvoří umělci/programátoři své algoritmy v síti Ethereum pomocí chytrých kontraktů, které po provedení generují náhodná umělecká díla v rámci zavedených standardů a pokynů. Každé vygenerované dílo se stává automaticky NFT vloženým do peněženky kupujícího.
Nástupiště má několik sbírek různých umělců a stylů. Každý umělec určuje vlastnosti své sbírky, počáteční hodnotu každého díla (unikátní pro každou sbírku) a limit děl, která bude algoritmus schopen vygenerovat.
Jakmile je kód zadán do blockchainu, mohou jej umělci pokračovat v testování a úpravách, dokud jim nebude pohodlné jej „zamknout“. Jakmile k tomu dojde, není již možné s ničím vrtat, ani vytvářet další díla po dosažení limitu sbírky. , která na ně kupujícím zaručuje exkluzivitu.
Na Art Blocks existují tři kategorie sbírek: ty, které platforma oficiálně spravuje, v současnosti jich je více než 140 (Kurátorské umělecké bloky); nekurátorské sbírky, které vytvořili umělci, kteří měli sbírky kurátorsky dříve (Umělecké bloky hřiště); a nekurátorské sbírky, které mají pro umělce obecně měkčí pravidla účasti (Továrna na umělecké bloky). Je zřejmé, že hodnota děl ve sbírce se liší podle kategorie, a to i na sekundárním trhu.
Uživatel vstupující na platformu musí mít a Peněženka MetaMask připojený; jakmile jste uvnitř, stačí si vybrat projekt s funkcemi, které se vám nejvíce líbí. I když není možné přesně vědět, jak bude výsledné dílo vypadat, je možné si udělat alespoň představu o stylu při pohledu na díla dříve vygenerovaná v kolekci.
Abychom mohli pokračovat, je samozřejmě nutné zjistit, zda jsou k ražbě ještě dostupná díla ze sbírky. Pokud existují, stačí kliknout na tlačítko koupit (kromě hodnoty práce vám bude účtován poplatek za plyn za transakci) a jakmile to bude potvrzeno, dílo je již vygenerováno jako NFT, tj. převedeny do peněženky uživatele a lze je prodávat na specializovaných tržištích.
Jak již bylo zmíněno, náhodnost vytváří prvek překvapení, který přitahuje pozornost kupujících, nejen kvůli vzrušení způsobenému tím, že zjistíte, jaká je vaše práce, až po zaplacení, ale také proto, že všechna díla v kolekci jsou původně prodávané za stejnou cenu, takže existuje šance, že získáte takový s vlastnostmi, díky kterým je vzácnější – a proto na trhu hodnotnější.
Počáteční hodnota děl je většinou nízká, někdy se pohybují v desítkách dolarů. Sekundární trh je však značně vyhrocený, což umělcům zaručuje dobré výnosy s procenty licenčních poplatků automaticky inkasovaných při každém dalším prodeji, a to i díky chytrým kontraktům. Je zde také volba umělce ohledně práv, která má kupující k dílu. Někteří udělují právo na komerční využití obrázku, jiní jen právo vytvořit fyzickou kopii pro domácí použití jako osobní sbírku.
Milionový byznys
Art Blocks je jedním z finančně nejúspěšnějších projektů v historii NFT. Podle Cryptoslam.io, k 16. 10. 2021 vydělala přes 994 milionů dolarů, což je třetí nejvyšší částka za Axie nekonečno a Kryptopunky.
Dosud nejdražším dílem bylo dílo z kolekce Ringer od Dmitrij Černiak. Koncem srpna ji prodal za 5.66 milionu dolarů specializovanému investičnímu fondu NFT, Starry Night Capital.
Předtím byl největší prodej za 3.3 milionu USD z kolekce Fidenza od výše uvedeného Tylera Hobbse. Fidenza je jednou z nejúspěšnějších kolekcí; existuje 999 dílků generovaných algoritmem, který vytváří náhodné tvary, ale vždy s přítomností barevných obdélníků a čtverců. Další díla byla také zakoupena za více než 1 milion dolarů.
Kromě Art Blocks existují i jiné generativní umělecké projekty a jeden, který také stojí za zmínku, je Autoglyfy. Byl spuštěn v dubnu 2019 a pochází od Larva Labs, tvůrce CryptoPunks, a přesunul téměř 40 milionů dolarů.
Budoucnost
Pro budoucnost generativního umění blockchainu můžeme očekávat několik dalších projektů zkoumajících různé prvky, které lze vytvořit pomocí stále sofistikovanějších algoritmů. Pamatujte, že nejde pouze o statická 2D díla, která lze generovat, ale o různé formáty, včetně animace a 3D. Ve stejném rozhovoru pro Lateral Action Hobbs citoval například 3D sochy ve virtuální a rozšířené realitě.
„Hlavní rozdíl mezi sochami v v reálném světě a ve virtuální realitě je, že v tom druhém již nemáte fyzická omezení, nemusíte se starat o váhu a velikost věcí. Bylo by zajímavé prozkoumat generaci velkých 3D soch, ve kterých byste se mohli procházet a komunikovat ve VR.“
Hobbs také citoval umělá inteligence se stále více dokáže naučit rozlišovat a reprodukovat skutečné obrazy jako velký potenciál pro vytváření nových možností v oblasti generativního umění.
Je jasné, že spojení nově vznikajících technologií, jejichž vývoj se stále více zrychloval, bude mít efekty, které ještě není možné pochopit. Právě proto je však důležité si tyto trendy uvědomovat, abychom pochopili, jak témata jako generativní umění (zejména algoritmy, které za ním stojí) mohou ovlivnit budoucnost jiných odvětví.
Napsat komentář