Mündəricat[Gizlət][Göstər]
NFT-lər 2021-ci ilə nisbətən satışlarda 55% artımla 2020-ci ildə kriptoaktiv dünyanın ən böyük tendensiyalarından birinə çevrildi. Bəs bu sənət bazarının gələcəyi üçün nə deməkdir?
Aydın görünür ki, bu, müvəqqəti dəb deyil və sənət əsərlərinin hazırlanması və satışı/alınması üçün inqilabi yanaşma artıq dünyanı fırtına ilə aparır. Biz bu texnologiyanın incəsənət bazarının irəliləməsinə imkan verdiyi ən perspektivli yollardan birinə nəzər salacağıq: generativ sənət və ya proqramçılar və rəssamlar arasında kəsişmənin necə mütləq şah əsərlər verə biləcəyi.
Göbələk x Qeyri-göbələk
NFT-lər və fan tokenləri haqqında danışılacaq ilk əsas sual fungibility anlayışını izah etməkdir. 100 dollarlıq əskinas dəyişdirilə bilər, çünki hər 100 dollarlıq əskinas 100 dollar dəyərindədir, fərqi yoxdur, təzə, köhnə, əzilmiş, bir az cırıq. Eyni prinsiplər fan tokenlərinə və Bitcoin, ETH və başqaları kimi kriptovalyutalara aiddir. Bunların hamısı dəyişdirilə biləndir, yəni hər birinin dəyəri həmişə eynidir.
Cüzdanımdakı bitkoin başqa pul kisəsindəki Bitcoin ilə eyni dəyərə malikdir. NFT-lər isə əksinədir.
Qısaltma bu tərifdən gəlir: qeyri-işlənə bilən əlamətlər. Bunlar rəqəmsal aktivlər və ya blokçeyndəki fiziki aktivlərin rəqəmsal təsvirləridir. Əsasən, hər şey blokçeynində təmsil oluna və ya ola bilər, rəqəmsal aktivə çevrilir və buna görə də ticarət edilə bilər. NFT-lərin xüsusi xüsusiyyətləri var, məsələn:
- Unikal şəxsiyyət – hər bir NFT-nin token ID-si, blokçeynində qeydiyyat nömrəsi var. Nüsxələri olsa belə, hər bir vahid digərlərindən fərqli olacaq, hətta yalnız nişan identifikatorunda.
- Bölünməz – NFT başqalarına bölünə bilməz; Ən çox baş verə biləcək şey, onun digər tokenlərə parçalanmasıdır (məşğul olub-olmaması), sınaqdan keçirilməyə başlanmış bir şey, xüsusən daha çox insanın daha bahalı NFT-nin ən azı bir hissəsinə sahib olmasına imkan verən bir yol kimi.
- Kopyalana bilməz – yuxarıda qeyd etdiyim kimi, hər bir NFT-nin blokçeynində unikal qeydiyyatı olduğundan, onlar kopyalanmır (unutmayın ki, kolleksiyalardan görüntü baxımından eyni ola bilən NFT-lər olsa belə, onların token identifikatorları həmişə unikal olacaq).
- Sənədlidir – bu, bütövlükdə blokçeyn texnologiyasının xüsusiyyətidir; Blockchain-dəki hər bir aktiv, mənşəyini bildikdən sonra onu oraya qoyan şəxs tərəfindən təsdiqlənə bilər.
- İzlenebilirlik – blokçeyn texnologiyasının başqa bir xüsusiyyəti orada qeydə alınmış hər bir aktivi izləmək imkanıdır; bu şəkildə bu varlıqların arasında hərəkətini bilə bilərik kriptovalyutalar.
- Proqramlaşdırma – bu, bəlkə də ağıllı müqavilələrlə proqramlaşdırıla bilən NFT-lərin böyük üstünlüklərindən biridir (əsasən əvvəlcədən müəyyən edilmiş vəziyyətlər baş verdikdə onun davranışını müəyyən edən kod xətləri). Bu yolla, məsələn, NFT formatında rəqəmsal sənət əsərini buraxan bir sənətçi ağıllı müqavilə vasitəsilə müəyyən edə bilər ki, hər təkrar satışda qonorar faizinin avtomatik olaraq onun portfelinə köçürüləcək.
Generativ Sənət
Son zamanlarda məşhur olmasına baxmayaraq, generativ sənət termininin ilk istifadəsi 1960-cı illərə təsadüf edir. Bunlar proqramlaşdırma kodlarından yaradılmış əsərlərdir. Rəssam/proqramçı formalar, üstünlük təşkil edən rənglər, xüsusi vuruşlarla bağlı meyarlarla alqoritm hazırlayır. Bu alqoritm, müəyyən edilmiş standartlar çərçivəsində, hər dəfə işə salındıqda təsadüfi olaraq unikal əsərlər yaradır ki, bu da heyranedici sürpriz elementi əlavə edir.
Ən məşhur generativ rəssamlardan biri olan Tayler Hobbs Lateral Action podkastına verdiyi müsahibədə bunları söylədi (tam müsahibəni tövsiyə edirəm):
“Təsadüfilik kodu təsvirin dəqiq təsvirindən daha çox təlimatlar siyahısına çevirir. Generativ sənətdə siz konkret obraz yaratmaqdansa, estetik üstünlüklər və naxışların siyahısını yaradırsınız”.
Generativ sənət yalnız 2010-cu illərin sonlarında NFT-lərlə sıx əlaqəyə başladı. O vaxta qədər yaradılan əsərlər yalnız fiziki və ya rəqəmsal formada blokçeynlə satılırdı.
Sənət Blokları
Art Blocks tam olaraq generativ sənəti və blokçeyni bir araya gətirmək təklifi ilə başladı; 2020-ci ilin noyabrında istifadəyə verilmiş, bu, icra edildikdə müəyyən edilmiş standartlar və qaydalar çərçivəsində təsadüfi sənət əsərləri yaradan, ağıllı müqavilələrdən istifadə edərək, rəssamların/proqramçıların Ethereum şəbəkəsində alqoritmlərini yaratdıqları platformadır. Yaradılan hər bir iş avtomatik olaraq alıcının pul kisəsinə yerləşdirilən NFT-yə çevrilir.
Platforma müxtəlif rəssamların və üslubların bir neçə kolleksiyasına malikdir. Hər bir rəssam öz kolleksiyasının xüsusiyyətlərini, hər bir əsərin ilkin dəyərini (hər kolleksiya üçün unikal) və alqoritmin yarada biləcəyi işlərin limitini müəyyən edir.
Kod blokçeynə daxil edildikdən sonra, rəssamlar onu rahatlıqla "bağlayana" qədər onu sınaqdan keçirməyə və dəyişdirməyə davam edə bilərlər. Bu baş verdikdən sonra kolleksiya limitinə çatdıqdan sonra heç nə ilə məşğul olmaq, hətta daha çox əsər yaratmaq mümkün olmayacaq. , bu da alıcıların onlara eksklüzivliyinə zəmanət verir.
İncəsənət Bloklarında kolleksiyaların üç kateqoriyası var: platformanın rəsmi kuratoru olanlar, hazırda 140-dan çox (İncəsənət blokları); daha əvvəl kuratorluq etdiyi kolleksiyaları olan rəssamlar tərəfindən hazırlanmış təmizlənməmiş kolleksiyalar (İncəsənət Blokları Oyun Meydançası); və ümumiyyətlə rəssamlar üçün daha yumşaq iştirak qaydaları olan təmizlənməmiş kolleksiyalar (İncəsənət blokları fabriki). Aydındır ki, kolleksiyadakı əsərlərin dəyəri kateqoriyalara görə dəyişir, o cümlədən təkrar bazarda.
Platformaya daxil olan istifadəçinin bir olması lazımdır MetaMask cüzdanı əlaqədar; daxil olduqdan sonra ən çox bəyəndiyiniz xüsusiyyətləri olan layihəni seçin. Yekun işin necə olacağını dəqiq bilmək mümkün olmasa da, kolleksiyada daha əvvəl yaradılan əsərlərə nəzər salmaqla ən azı üslub haqqında təsəvvür əldə etmək mümkündür.
Əlbəttə ki, davam etmək üçün kolleksiyanın zərb alətləri üçün hələ də mövcud olub-olmadığını yoxlamaq lazımdır. Əgər varsa, sadəcə al düyməsini sıxmaq kifayətdir (işin dəyərinə əlavə olaraq sizdən əməliyyat üçün qaz haqqı tutulacaq) və təsdiqlənən kimi iş artıq NFT kimi yaradılır. istifadəçinin cüzdanına köçürülür və ixtisaslaşdırılmış bazarlarda satıla bilər.
Daha əvvəl qeyd edildiyi kimi, təsadüfilik alıcıların diqqətini cəlb edən sürpriz elementi yaradır, təkcə işinizin necə olduğunu yalnız ödəniş etdikdən sonra öyrənəcəyiniz üçün deyil, həm də kolleksiyadakı bütün əsərlər ilkin olaraq eyni qiymətə satılır, ona görə də onu daha nadir və buna görə də bazarda daha qiymətli edən xüsusiyyətlərə malik birini əldə etmək şansı var.
Əsərlərin ilkin dəyəri adətən aşağı olur, bəzən onlarla dollar təşkil edir. Bununla belə, təkrar bazar kifayət qədər qızdırılıb və bu, həm də ağıllı müqavilələr sayəsində hər bir satışda avtomatik olaraq toplanan qonorar faizləri ilə sənətçilərə yaxşı gəlirlərə zəmanət verir. Alıcının əsər üzərində malik olduğu hüquqlarla bağlı rəssamın seçimi də var. Bəziləri şəklin kommersiya istifadəsi hüququnu verir, digərləri isə şəxsi kolleksiya kimi evdə istifadə üçün fiziki surət yaratmaq hüququ verir.
Milyonlarla İş
Art Blocks, NFTs tarixində ən uğurlu maliyyə layihələrindən biridir. görə Cryptoslam.io, 16/10/2021 tarixinə o, 994 milyon dollardan çox gəlir əldə edib, bu, yalnız geridə qalan üçüncü ən yüksək məbləğdir. Axie Sonsuzluğu və KriptoPunks.
Bu günə qədər ən bahalı iş Ringer kolleksiyasındandır Dmitri Çernyak. Avqustun sonunda 5.66 milyon dollara NFT-nin mütəxəssis investisiya fondu Starry Night Capital-a satıldı.
Bundan əvvəl, ən böyük satış yuxarıda adı çəkilən Tayler Hobbsun Fidenza kolleksiyasından 3.3 milyon ABŞ dollarına idi. Fidenza ən uğurlu kolleksiyalardan biridir; təsadüfi formalar yaradan bir alqoritm tərəfindən yaradılan 999 ədəd var, lakin həmişə rəngli düzbucaqlılar və kvadratların iştirakı ilə. Digər əsərlər də 1 milyon dollardan çox qiymətə alınıb.
İncəsənət Bloklarından başqa digər generativ sənət layihələri də var və bunları da qeyd etməyə dəyər Avtoqliflər. 2019-cu ilin aprelində satışa çıxarılan o, CryptoPunks-un yaradıcısı Larva Labs-dəndir və təxminən 40 milyon dollar köçürdü.
Gələcək
Blockchain generativ sənətinin gələcəyi üçün, getdikcə daha təkmilləşən alqoritmlərlə yaradıla bilən müxtəlif elementləri araşdıran bir neçə başqa layihə gözləyə bilərik. Unutmayın ki, yaradıla bilən təkcə statik 2D əsərlər deyil, həm də animasiya və 3D daxil olmaqla bir çox formatlar yaradıla bilər. Lateral Action ilə eyni müsahibədə Hobbs, məsələn, virtual və artırılmış reallıqda 3D heykəlləri misal çəkdi.
“Heykəllər arasında əsas fərq real dünyada və virtual reallıqda odur ki, ikincidə artıq fiziki məhdudiyyətləriniz yoxdur, çəki və əşyaların ölçüsündən narahat olmaq lazım deyil. VR-də gəzə və qarşılıqlı əlaqə qura biləcəyiniz irimiqyaslı 3D heykəllərin nəslini araşdırmaq maraqlı olardı”.
Hobbs da istinad etdi süni intellekt getdikcə real görüntüləri ayırd etməyi və təkrar istehsal etməyi öyrənməyə qadirdir generativ sənətlər sahəsində yeni imkanlar yaratmaq üçün böyük potensial kimi.
Aydındır ki, inkişafı getdikcə daha da sürətlənən yeni yaranan texnologiyaların qovşağı, hələ başa düşmək mümkün olmayan effektlər verəcək. Bununla belə, məhz buna görə generativ sənət (xüsusilə də onun arxasında duran alqoritmlər) kimi mövzuların digər sektorların gələcəyinə necə təsir edə biləcəyini anlamaq üçün bu tendensiyalardan xəbərdar olmaq vacibdir.
Cavab yaz