สารบัญ[ซ่อน][แสดง]
โควิด-19 ทำให้เกิดการเปลี่ยนจากการสื่อสารทางกายภาพเป็นดิจิทัลสำหรับพวกเราส่วนใหญ่ทั่วโลก
สำหรับพวกเราหลายๆ คน การเรียนรู้วิธีใช้เครื่องมืออย่าง Zoom, Teams หรือ Remo เป็นเรื่องใหม่ แปลก และไม่ตรงไปตรงมาเสมอไป แต่ตอนนี้ได้กลายเป็นมาตรฐานไปแล้ว
องค์ประกอบหลายอย่างในชีวิตของเราได้กลายเป็นดิจิทัล ตั้งแต่การพูดคุยกับเพื่อนไปจนถึงการเข้าร่วมนิทรรศการศิลปะ ทั้งหมดนี้มาจากความสบายบนโซฟาของเรา เทคโนโลยีได้เชื่อมโยงกับชีวิตของเราอย่างแยกไม่ออก
นี่คือสไตล์สำหรับคุณ หากคุณสนใจในโค้ดคอมพิวเตอร์ ดิจิทัลอาร์ต คู่รักทั้งคู่ หรือแค่ค้นหาสไตล์ดิจิทัลอาร์ตใหม่ๆ เพื่อดู
การทำงานร่วมกันกับเทคโนโลยีไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับบางคน เป็นเวลาหลายทศวรรษที่ครีเอทีฟโฆษณาได้ทำงานในพื้นที่ช่วงเปลี่ยนผ่านระหว่างดิจิทัลและทางกายภาพ
ในโพสต์นี้ เราจะพูดถึงว่าการสร้างงานศิลปะคืออะไร วิธีการสร้างงานศิลปะของคุณเอง และอื่นๆ อีกมากมาย
กำเนิดศิลปะคืออะไร?
เทคนิคการสร้างแนวคิด รูปทรง รูปทรง สี หรือลวดลายใหม่ๆ โดยใช้อัลกอริธึมเรียกว่า generative art
ในการเริ่มต้น คุณต้องสร้างกฎที่กำหนดพารามิเตอร์ของกระบวนการสร้าง แนวทางจะตามมาด้วยเครื่องจักรซึ่งสร้างงานใหม่ในนามของคุณ
แทนที่จะใช้เวลาเป็นวันหรือเป็นเดือนในการสำรวจแนวคิดเดียว ศิลปินรหัสกำเนิดใช้คอมพิวเตอร์เพื่อผลิตแนวคิดนับพันในหน่วยมิลลิวินาที
การสอนโปรแกรมให้ทำงานภายใต้ชุดของข้อจำกัดทางศิลปะและการควบคุมกระบวนการเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ต้องการคือวิธีที่ศิลปินรุ่นกำเนิดใช้พลังการประมวลผลร่วมสมัยเพื่อพัฒนาสุนทรียศาสตร์ใหม่
ในด้านศิลปะและการออกแบบ กลยุทธ์นี้ทำให้ขั้นตอนการสำรวจง่ายขึ้นอย่างมาก และมักส่งผลให้เกิดแนวคิดใหม่ที่น่าตกใจและลึกซึ้ง
กวดวิชา NFT กำเนิดศิลปะ
การสร้าง NFT แบบกำเนิดเป็นกระบวนการที่ต้องใช้เวลามากซึ่งไม่เหมาะสำหรับผู้ที่ไม่ชอบใจ แต่ถ้าคุณอยากได้แนวคิดศิลปะกำเนิดของคุณเอง ต่อไปนี้คือคำแนะนำทีละขั้นตอนฟรีเพื่อสร้าง NFT งานศิลปะที่สร้างขึ้นเอง
ขั้นตอนที่ 1 – สร้างภาพที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณ
ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดคือขั้นตอนนี้ คุณไม่มีอะไรจะขายจนกว่าคุณจะมีสิ่งนี้ ดังนั้นจงจัดสรรเวลาและ/หรือเงินเพื่อให้ได้สิ่งนี้อย่างถูกต้อง มองหานักวาดภาพประกอบที่ดี อาจเป็นศิลปินดิจิทัลหรือนักวาดภาพประกอบทั่วไปที่สามารถสร้างงานศิลปะที่วาดด้วยมือในหัวข้อและสไตล์ที่ต้องการได้
ขั้นตอนที่ 2 – แปลงงานศิลปะเป็นรูปแบบดิจิทัล
ระยะนี้ควรจะเสร็จสมบูรณ์โดยศิลปิน อย่างไรก็ตาม อาจมีการมอบหมายให้ศิลปินดิจิทัลเพื่อเตรียมการขั้นสุดท้ายก่อนการเรนเดอร์ จากการพัฒนาในปัจจุบัน 600 × 600 พิกเซลเป็นขนาดทั่วไปสำหรับ NFT กำเนิด
ฉันเสนอให้ศิลปินสร้างงานศิลปะแบบเลเยอร์ใน Photoshop, GIMP โอเพ่นซอร์สฟรี หรือโปรแกรมกราฟิกอื่นๆ ที่ทำงานร่วมกับเลเยอร์ได้ ชั้นล่างควรมีภาพอักขระฐาน
เพิ่มกลุ่มเลเยอร์สำหรับคุณสมบัติแต่ละอย่าง เช่น Headwear, Eyewear, Mouthwear, Hand Wear, Clothing,Accessory และอื่นๆ ด้านบนนี้ สร้างงานศิลปะสำหรับแต่ละลักษณะภายในแต่ละกลุ่ม
ตัวอย่างเช่น ในกลุ่ม Headwear ให้สร้างเลเยอร์สำหรับหมวกแต่ละใบ ทรงผม และอื่นๆ และทำซ้ำสำหรับกลุ่มอื่นๆ
ขั้นตอนที่ 3 – ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเลเยอร์อยู่ในลำดับ
นี่เป็นขั้นตอนที่สำคัญ เพื่อหลีกเลี่ยงปัญหาในการสร้างภาพถ่ายในภายหลัง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าแต่ละเลเยอร์อยู่ในระดับที่ถูกต้อง เพื่อยืนยันว่าลักษณะไม่ขัดแย้งกัน ให้เปิดหรือปิดกลุ่มแอตทริบิวต์
ตัวอย่างเช่น คุณต้องตรวจสอบว่าริมฝีปากไม่รบกวนเนื้อหาในปากของตัวละคร และแว่นตาไม่ขัดแย้งกับหมวก ถ้าใช่ ตอนนี้เป็นเวลาที่ต้องเปลี่ยนแปลง
เป็นสิ่งสำคัญที่คุณต้องทำการเปลี่ยนแปลงในตอนนี้ แทนที่จะทำในภายหลังเมื่อคุณสร้างภาพถ่ายนับร้อยหรือหลายพันภาพ
เมื่อคุณพัฒนาตัวละครพื้นฐานและคุณสมบัติและตัวแปรทั้งหมดของคุณในเลเยอร์แล้ว คุณก็เกือบจะเสร็จสิ้นในส่วนที่สร้างสรรค์แล้ว ถึงเวลามอบไฟล์ Photoshop ให้กับโปรแกรมเมอร์ทั่วไป
ขั้นตอนที่ 4 – โครงสร้างโฟลเดอร์
งานเริ่มต้นของโปรแกรมเมอร์คือทำให้แน่ใจว่าเลเยอร์ศิลปะนั้นเสถียรและไม่เกิดการปะทะกัน โปรแกรมเมอร์สามารถปรับเปลี่ยนเล็กน้อยได้ แต่ไม่ควรคาดหวังคุณสมบัติที่เป็นนวัตกรรมใหม่ในขณะนี้
หลังจากนั้น โปรแกรมเมอร์ต้องสร้างโครงสร้างโฟลเดอร์ที่สะท้อนเลเยอร์ที่กำหนดไว้ในไฟล์อาร์ต อักขระพื้นฐานและเลเยอร์แอตทริบิวต์ทั้งหมด ตลอดจนตัวแปรที่กำหนดไว้ในแต่ละเลเยอร์ (สี พื้นผิว แบบฟอร์ม และอื่นๆ) จะถูกสร้างเป็นไฟล์ PNG แบบโปร่งใสไปยังโฟลเดอร์ที่เหมาะสม
ขั้นตอนที่ 5 – การเขียนโปรแกรมทั่วไป
กระบวนการเขียนโปรแกรมกำเนิดเริ่มต้นด้วยการสร้างชุดข้อมูลที่มีคุณสมบัติ ตัวแปร และระดับทั้งหมด
หลังจากสร้างชุดข้อมูลแล้ว การทดสอบจะดำเนินการ ในการทำเช่นนี้ โปรแกรมเมอร์ใช้เทคนิคการเขียนโปรแกรมกำเนิด "ซอสลับ" แบบกำหนดเอง นี่เป็นส่วนที่น่าสนใจ การได้เห็นตัวแปรต่าง ๆ ทั้งหมดที่คุณอาจไม่เคยคิดมาก่อนนั้นช่างน่าทึ่งจริงๆ และการกลายพันธุ์แบบสุ่มเหล่านี้ค่อนข้างสวยงาม
นี่คือที่ที่มีการตรวจสอบผลการวิจัย ตรวจสอบไฟล์ความโปร่งใสเพื่อหาข้อบกพร่อง ข้อขัดแย้งในแอตทริบิวต์ และปัญหาในชุดข้อมูล ถึงเวลาที่จะทำการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง ทำซ้ำการทดสอบ ยังวนลูป
ขั้นตอนที่ 6 – การเรนเดอร์งานศิลปะขั้นสุดท้าย
หลังจากดำเนินการทดสอบ ตรวจทาน และอนุมัติหลายครั้ง ก็ถึงเวลาแสดงรูปภาพ ฉันเสนอให้ทำเป็นกลุ่มละ 100 ครั้งเพื่อให้เราสามารถสังเกตเห็นข้อผิดพลาดได้ เมื่อสร้างภาพขั้นสุดท้ายแล้ว ก็สามารถอัปโหลดและสร้างเสร็จได้
ขั้นตอนที่ 7 – การสร้างงานศิลปะ
ขั้นตอนสุดท้ายคือการแสดงรายการและสร้าง NFTs ในตลาดที่ระบุในสกุลเงินดิจิทัลใดๆ หากคุณไม่ระมัดระวังว่าจะไปที่ไหนและใช้เงินเท่าไร คุณอาจต้องจ่ายค่าน้ำมันที่สูงเกินไป
ฉันเลือกให้คุณสร้างหลักฐานการรวบรวมแนวคิดนี้บน OpenSea โดยใช้โปรโตคอลรูปหลายเหลี่ยมบน Ethereum Blockchain ซึ่งช่วยลดค่าใช้จ่ายด้านก๊าซได้อย่างมาก
อย่างไรก็ตาม มีไซต์และ cryptocurrencies เพิ่มเติมจำนวนหนึ่งที่ต้องพิจารณา โดยมีเว็บไซต์ใหม่ๆ ที่ครอบตัดอยู่ตลอดเวลา
ตัวอย่างศิลปะกำเนิด
1. บล็อกศิลปะ
เมื่อพูดถึงโปรเจกต์ศิลปะทั่วไป Art Blocks เป็นหนึ่งในโครงการริเริ่ม NFT ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดใน Ethereum blockchain
แพลตฟอร์มนี้ก่อตั้งโดย Snowfro และอิงตามสัญญาอัจฉริยะของ Art Node ซึ่งช่วยให้นักสะสมสามารถออกโทเค็นด้วยสตริงแฮชที่ไม่ซ้ำกัน
นักสะสมไม่รู้แน่ชัดว่าชิ้นงานของพวกเขาจะเป็นอย่างไรจนกว่าจะสร้างเสร็จ ซึ่งเพิ่มความตื่นเต้นให้กับสิ่งที่ไม่รู้จัก
Curated, Playground และ Factory เป็นโครงการ Art Blocks สามประเภท ชิ้นส่วนที่หายากที่สุดบางส่วนจากโครงการ Curated ชั้นนำเช่น Fidenza และ Ringers ขายได้เจ็ดร่าง
อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Art Blocks
2. ออโต้กลิฟ
Autoglyphs ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นโปรเจกต์ศิลปะแบบ “on-chain” โครงการแรกซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 2019 โดยนักพัฒนา Larva Labs คนเดียวกันที่อยู่เบื้องหลัง CryptoPunks
งานศิลปะที่สร้างขึ้นโดยอัลกอริทึมนั้นได้รับการบันทึกไว้อย่างชัดเจนภายในตัวสัญญา ซึ่งสร้างโดยรหัสบนบล็อกเชน Ethereum
ในขณะที่ร่ายมนตร์มีให้สำหรับการบริจาค 0.2 ETH ให้กับ 350.org แต่งานที่มีค่าที่สุดตอนนี้ขายได้สูงถึง 460 ETH ในตลาดรอง
เนื่องจากจะมีร่ายมนตร์ทั้งหมดเพียง 512 แบบเท่านั้น โปรเจ็กต์นี้มีลักษณะหลายอย่างเช่นเดียวกับ CryptoPunks เช่น ความขาดแคลนทางดิจิทัลที่พิสูจน์ได้ ความสำคัญทางประวัติศาสตร์ และที่มา
สรุป
ทั่วโลก ขบวนการศิลปะกำเนิดของ NFT นำไปสู่การใช้ศิลปะและความครอบคลุมมากขึ้น โลกศิลปะคลาสสิกเคยคิดว่าเป็นสโมสรพิเศษเฉพาะสำหรับคนพิเศษ
มันทำให้พวกเขามีแพลตฟอร์มในการเก็งกำไรหรือขายเพื่อผลกำไร เช่นเดียวกับผู้ใช้ใหม่และความสามารถจำนวนมาก NFT ช่วยให้คุณเห็นว่านักสะสมจ่ายค่างานศิลปะที่ไม่ซ้ำแบบใคร ขณะนี้บุคคลจำนวนมากขึ้นสามารถซื้องานศิลปะคุณภาพสูงได้แล้ว
ในขณะที่มีการมองโลกในแง่ดีมากมายในอุตสาหกรรมศิลปะเชิงกำเนิดในปัจจุบัน หลายคนมองว่านี่เป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาดิจิทัล ช่วยให้ศิลปินเข้าถึงผู้ชมทั่วโลก ทดลองกับสื่อใหม่ และกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ที่รุนแรงจากนักสะสม
เขียนความเห็น