Saturs[Paslēpt][Rādīt]
Covid-19 ir izraisījis pāreju no fiziskās uz digitālo saziņu lielākajai daļai no mums visā pasaulē.
Daudziem no mums iemācīties izmantot tādus rīkus kā Zoom, Teams vai Remo bija jauna, dīvaina un ne vienmēr vienkārša, taču tagad tā ir kļuvusi par standartu.
Daudzi mūsu dzīves elementi ir kļuvuši digitalizēti, sākot no sarunām ar draugiem un beidzot ar mākslas izstāžu apmeklēšanu, un tas viss ir ērts mūsu dīvānos — tehnoloģija ir kļuvusi nesaraujami saistīta ar mūsu dzīvi.
Šis ir stils jums, ja jūs interesē datora kods, digitālā māksla, jūs mīlat abus vai vienkārši meklējat jaunu digitālās mākslas stilu, ko apskatīt.
Sadarbība ar tehnoloģijām dažiem nav nekas jauns. Gadu desmitiem radoši ir strādājuši pārejas reģionā starp digitālo un fizisko.
Šajā ziņā mēs apskatīsim, kas ir mākslas radīšana, kā izveidot savu ģenerētu mākslu un daudz ko citu.
Kas ir ģeneratīvā māksla?
Jaunu ideju, formu, formu, krāsu vai modeļu algoritmiskas radīšanas paņēmiens ir pazīstams kā ģeneratīvā māksla.
Lai sāktu, jums ir jāizveido noteikumi, kas nosaka izveides procesa parametrus. Pēc tam vadlīnijām seko mašīna, kas jūsu vietā izveido jaunus darbus.
Tā vietā, lai pavadītu dienas vai pat mēnešus vienas koncepcijas izpētei, ģeneratīvā koda mākslinieki izmanto datorus, lai milisekundēs radītu tūkstošiem ideju.
Programmu instruēšana darboties saskaņā ar māksliniecisko ierobežojumu kopumu un procesa kontrole, lai sasniegtu vēlamo rezultātu, ir veids, kā ģeneratīvi mākslinieki izmanto mūsdienu apstrādes jaudu, lai izstrādātu jaunu estētiku.
Mākslā un dizainā šī stratēģija ievērojami vienkāršo izpētes procesu un bieži vien rada pārsteidzošas un dziļas jaunas koncepcijas.
Ģeneratīvās mākslas NFT apmācība
Ģeneratīvās mākslas NFT izveide ir laikietilpīgs process, kas nav paredzēts vājprātīgajiem. Taču, ja vēlaties izveidot savu ģeneratīvās mākslas koncepciju, šeit ir sniegta bezmaksas instrukcija, kā izveidot savu ģenerētu mākslas NFT.
1. darbība – izveidojiet savu unikālo attēlu
Vissvarīgākais solis ir šis. Jums nav ko pārdot, kamēr neesat to ieguvis. Tāpēc veltiet laiku un/vai naudu, lai to izdarītu pareizi. Meklējiet labu ilustratoru. Tas var būt digitālais mākslinieks vai parasts ilustrators, kurš var izveidot ar roku zīmētu mākslu vēlamajā tēmā un stilā.
2. darbība – pārveidojiet mākslas darbu digitālā formātā
Ideālā gadījumā šo posmu vajadzētu pabeigt māksliniekam. Tomēr tas var tikt deleģēts digitālajam māksliniekam galīgai sagatavošanai pirms renderēšanas. Pamatojoties uz pašreizējo attīstību, 600 × 600 pikseļi ir izplatīts ģeneratīvo NFT izmērs.
Es ierosinu māksliniekam izveidot slāņveida mākslu programmā Photoshop, bezmaksas atvērtā pirmkoda GIMP vai jebkurā citā grafikas programmā, kas darbojas ar slāņiem. Apakšējā slānī jābūt pamata rakstzīmes attēlam.
Pievienojiet slāņu grupas katrai no īpašībām, piemēram, galvassegas, brilles, apģērbi mutē, roku apģērbi, apģērbi, aksesuāri un tā tālāk. Izveidojiet mākslas darbu katram raksturlielumam katrā grupā.
Piemēram, Galvassegas grupā izveidojiet slāni katrai cepurei, frizūrai un tā tālāk, un atkārtojiet to pārējām grupām.
3. darbība – pārliecinieties, vai slāņi ir sakārtoti
Šis ir vitāli svarīgs posms. Lai izvairītos no problēmām, veidojot fotogrāfijas vēlāk, pārliecinieties, vai katrs slānis ir pareizā līmenī. Lai pārliecinātos, ka pazīmes nav pretrunā, ieslēdziet un izslēdziet atribūtu grupas.
Piemēram, jums ir jāpārbauda, vai lūpas netraucē varoņa mutes saturam un vai brilles nav pretrunā ar galvassegu. Ja tā notiek, tagad ir laiks veikt izmaiņas.
Ir ļoti svarīgi, lai izmaiņas veiktu tagad, nevis vēlāk, kad veidojat simtiem vai tūkstošiem fotoattēlu.
Kad esat attīstījis savu pamata raksturu un visas savas īpašības un variantus slāņos, esat gandrīz pabeidzis ar radošo daļu. Tagad ir pienācis laiks nodot Photoshop failu ģeneratīvajam programmētājam.
4. darbība – mapju struktūra
Programmētāja sākotnējais uzdevums ir nodrošināt, lai mākslas slāņi būtu stabili un nesadurtos. Programmētājs var veikt nelielus pielāgojumus, taču šobrīd nevajadzētu paredzēt nekādas novatoriskas īpašības.
Pēc tam programmētājam ir jāizveido mapes struktūra, kas atspoguļo mākslas failā definētos slāņus. Pamatrakstzīme/-es un visi atribūtu slāņi, kā arī jebkuri definētie varianti katrā slānī (krāsas, faktūras, formas un tā tālāk) pēc tam tiek izveidoti kā caurspīdīgi PNG faili attiecīgajā mapē.
5. solis – ģeneratīvā programmēšana
Ģeneratīvās programmēšanas process sākas ar datu kopas izveidi, kurā ir visas pazīmes, varianti un līmeņi.
Pēc datu kopas izveides tiek veikta testa palaišana. Lai to izdarītu, programmētāji izmanto pielāgotu “slepenās mērces” ģeneratīvās programmēšanas tehniku. Šī ir interesantā daļa; redzēt visus dažādos variantus, kurus jūs, iespējams, neesat apsvēris, ir patiešām aizraujoši, un daudzas no šīm nejaušajām mutācijām ir diezgan skaistas.
Šeit arī tiek pārbaudīti atradumi. Pārskatāmības failu pārbaude, lai atklātu trūkumus, atribūtu konfliktus un problēmas datu kopā. Ir pienācis laiks veikt dažas izmaiņas. Atkārtojiet testu. Arī cilpa.
6. solis – mākslas gala renderēšana
Pēc vairākkārtējas pārbaudes, pārskatīšanas un apstiprināšanas ir pienācis laiks renderēt attēlus. Es ierosinu to darīt 100 grupās vienlaikus, lai mēs varētu pamanīt kļūdas. Kad galīgie attēli ir ģenerēti, tos var augšupielādēt un kalt.
7. solis – mākslas darbu kalšana
Pēdējais solis ir uzskaitīt un kalt NFT norādītajā tirgū jebkurā kriptovalūtā. Ja neesat piesardzīgs attiecībā uz to, kur dodaties un kādu naudu izmantojat, iespējams, jums būs jāmaksā pārmērīgi lieli gāzes izdevumi.
Es izvēlos jūs izveidot šo koncepcijas pierādījumu kolekciju vietnē OpenSea, izmantojot Ethereum Blockchain daudzstūra protokolu, kas ievērojami samazina gāzes izdevumus.
Tomēr ir daudz papildu vietņu un kriptovalūtu, ko izpētīt, un visu laiku parādās jaunas.
Ģeneratīvās mākslas piemēri
1. Mākslas bloki
Runājot par pašreizējiem ģeneratīvajiem mākslas projektiem, Art Blocks ir viena no veiksmīgākajām NFT iniciatīvām Ethereum blokķēdē.
Platformu dibināja Snowfro, un tās pamatā ir tā Art Node viedais līgums, kas ļauj kolekcionāriem izdot žetonus ar unikālu jaucējrindu.
Kolekcionāri precīzi nezina, kā viņu gabals izskatīsies, kamēr tas nav izkalts, kas palielina nezināmā saviļņojumu.
Curated, Playground un Factory ir trīs mākslas bloku projektu veidi. Daži no retākajiem skaņdarbiem no vadošajiem atlasītajiem projektiem, piemēram, Fidenza un Ringers, ir pārdoti par septiņiem cipariem.
Lasiet vairāk par mākslas blokiem.
2. Autoglifi
Autoglyphs tiek plaši uzskatīts par pirmo “on-chain” ģeneratīvo mākslas projektu, ko 2019. gadā dibināja tie paši Larva Labs izstrādātāji, kas ir aiz CryptoPunks.
Algoritma radītā māksla ir īpaši saglabāta pašā līgumā, kas tika izveidots ar kodu Ethereum blokķēdē.
Lai gan sākotnēji glifi bija pieejami par 0.2 ETH ziedojumu vietnei 350.org, vērtīgākie gabali tagad otrreizējā tirgū ir pārdoti par līdz pat 460 ETH.
Ņemot vērā, ka jebkad būs tikai 512 glifu, projektam ir tādas pašas īpašības kā CryptoPunks, piemēram, pierādāms digitālais trūkums, vēsturiskā nozīme un izcelsme.
Secinājumi
Globālā mērogā NFT ģeneratīvā mākslas kustība veicina plašāku mākslas izmantošanu un iekļautību. Agrāk tika uzskatīts, ka klasiskā mākslas pasaule ir ekskluzīvs ultrabagātnieku klubs.
Tas viņiem deva platformu, kur spekulēt vai pārdot, lai gūtu peļņu, kā arī daudz jaunu lietotāju un talantu. NFT ļauj redzēt, cik daudz kolekcionāri maksā par vienreizēju mākslas darbu. Vairāk cilvēku tagad var atļauties kolekcionēt augstas kvalitātes mākslas darbus.
Lai gan pašreizējā ģeneratīvās mākslas nozarē valda liels optimisms, daudzi cilvēki to uztver kā digitālo renesansi. Tas ļauj māksliniekiem piekļūt auditorijai visā pasaulē, eksperimentēt ar jaunu mediju un izraisīt spēcīgas emocionālas atbildes no kolekcionāriem.
Atstāj atbildi