Od samog početka, filmaši su koristili nove tehnologije za snimanje spektakularnih filmova.
Sjetite se vremena kada je Steven Spielberg koristio CGI kako bi zavarao gledatelje filmova da su dinosauri živi u Jurassic Parku 1994.
Petnaest godina kasnije, James Cameron uronio je publiku u potpuno 3D svijet Pandore u Avataru iz 2009. godine.
Tehnologija je već revolucionirala vrste priča koje možemo ispričati u filmu.
Od stop motiona, minijatura i animatronike, polako smo se prilagodili korištenju računalna grafika da ispričamo naše priče. Mnogi od današnjih blockbustera koriste kombinaciju zelenog ekrana, snimanja pokreta i naprednog CGI-ja za prodaju svoje fantazije.
Sjetite se filmova poput Zore planeta majmuna ili Čuvara galaksije— filmova u kojima su neki od naših glavnih likova u potpunosti CG, ali vas ta činjenica više ne odvlači od priče.
Jedan od najnovijih napredaka u filmskom stvaralaštvu dolazi iz malo vjerojatnog izvora - iz video igre industrija.
Video igre, poput filmova, također su imale koristi od napretka tehnologije. Ipak smo daleko dogurali od Ponga i Pac-Mana. Jedna od najboljih tehnologija za fotorealističnu grafiku je Unreal Engine.
U ovom ćemo članku pogledati Unreal Engine i kako bi on mogao napraviti revoluciju u načinu snimanja filmova.
Što je Unreal Engine?
Unreal Engine je motor za igre koji je razvio Epic Games. Prvi put objavljen 1998., besplatan je paket alata za izradu igara, vizualizaciju, simulaciju i druge aplikacije u stvarnom vremenu.
Unreal Engine poznat je po svojim realističnim grafičkim i svjetlosnim mogućnostima. Popularne igre napravljene pomoću Unreal Enginea uključuju Fortnite, BioShock i Batman Arkham.
Unreal Engine također dolazi s tržištem 3D sredstava koje kreatori videoigara mogu koristiti u svojim igrama.
UE tržište također dolazi sa sredstvima za sve vrste industrija - virtualni novinski studiji, 3D modeli zrakoplova i vozila, pa čak i paketi animacija svih vrsta ljudskog kretanja.
Izvan videoigara, Unreal Engine postaje sve popularniji među filmašima.
To je zato što se motor može koristiti kako bi proizvodnja bila mnogo više suradnička i iterativna.
Kako je ovo moguće?
Morat ćemo znati nešto više o konceptu virtualna proizvodnja.
Virtualne produkcije
Virtualna proizvodnja odnosi se na različite računalno podržane metode proizvodnje i vizualizacije koje se koriste za snimanje filmova.
Ovaj se izraz obično koristi za opisivanje upotrebe CGI-ja i pokretača igara kako bi se produkcijskim ekipama omogućilo da vide gotovo finalni proizvod scene dok se snima na setu.
Virtualne produkcije imaju za cilj riješiti nekoliko problema koji se obično mogu naći u tradicionalnim produkcijama.
Tradicionalni proces je obično linearan, sličan pokretnoj traci. Uobičajeni film prolazi kroz pretprodukciju nakon koje slijedi produkcija, a zatim slijedi postprodukcija.
Ispravljanje pogrešaka ili kreativne izmjene scena napravljenih u produkciji postaje vrlo skupo i produljit će trajanje filma u postprodukciji. Možete pogledati različite verzije Lige pravde da biste vidjeli kako isti snimak ckoristiti na vrlo različite načine.
Virtualna proizvodnja uklanja neizvjesnost u proizvodnom procesu stvaranjem vrlo detaljnih rekreacija onoga što bi trebao biti konačni proizvod.
Na primjer, predvizualizacija jer je vrhunska scena u Avengers Endgame renderirana godinama unaprijed, dajući ekipi dovoljno vremena da isplanira kako snimiti scenu s desecima potrebnih glumaca s A liste.
Unreal Engine omogućuje više vrsta virtualnih produkcija. Oni se kreću od snimanja pokreta, pregleda, virtualnog izviđanja do virtualne produkcije uživo u kameri.
Na primjer, kako scenariji pomažu redateljima da isplaniraju slijed događaja u filmu. Unreal Engine može pomoći u vizualizaciji rasvjete, cinematografiku i specijalne efekte prije nego što proizvodnja uopće počne.
U sljedećem odjeljku istražit ćemo kako se Unreal Engine nada osnažiti filmaše vrhunskom virtualnom produkcijom.
Unreal Engine i snimanje filmova
Matična tvrtka Unreal Enginea Epic već je uvjerila nekoliko TV i filmskih stvaratelja da počnu koristiti njihovu tehnologiju za proizvodnju svojih emisija.
Alat Sequencer motora daje filmašima mogućnost manipuliranja objektima, likovima i kamerama u virtualnom okruženju.
Sjajna značajka Sequencera je mogućnost pregleda kinematografskih sekvenci u stvarnom vremenu.
Popularna Disney+ serija The Mandalorian koristila je živi LED zid umjesto zelenog ekrana. Ova masivna postavka poznata je kao Volume i dio je većeg skupa tehnologija zajednički poznatih kao StageCraft.
Pionir od strane ILM-a (slavnog Ratova zvijezda), StageCraft je end-to-end rješenje koje podržava sve aspekte virtualne proizvodnje.
StageCraft ima za cilj spojiti praktične scene i glumce s virtualnom pozadinom.
Unreal Engine renderira te virtualne pozadine u stvarnom vremenu. To filmašima daje slobodu da mijenjaju bilo koji aspekt scene tijekom stvarnog snimanja.
Redatelj bi mogao eksperimentirati s dobom dana ili postavljanjem planina u pozadini. Glumci mogu dati dojmljivije izvedbe budući da nemaju samo zeleni ekran za gledanje u daljinu.
Stagecraft u biti olakšava snimanje više scena u kratkom vremenu. To praktički eliminira potrebu za snimanjem na licu mjesta. U Mandalorianu, glumci nisu morali putovati u pravu pustinju da bi snimali.
Izgradnja praktičnog pješčanog seta s fotorealističnim LED zidom kao pozadinom bila je dovoljna da se proda publici. Ponovna snimanja također su bila znatno jeftinija jer sve što trebate učiniti je ponovno uključiti StageCraft set.
Primjeri Unreal Enginea na filmu i televiziji
Mandalorijanac
Mandalorijanac je koristio StageCraft za stvaranje velikog broja scenografija za scene u seriji.
Budući da su pozadine stvarni modeli kojima možemo manipulirati u stvarnom vremenu, virtualna pozadina daje vam još više kontrole od snimanja na lokaciji.
Igra prijestolja
Zloglasna 8. sezona Igre prijestolja nedvojbeno je bila puna divovskih CG sekvenci.
Prije bilo kakve produkcije, HBO je surađivao s Treći kat za stvaranje virtualnih scenografija koje bi pomogle ekipi serije da isplanira svoje akcijske scene.
Virtualni setovi omogućili su timu rane rasprave o tome što uključiti u konačni rez.
Ekipa je čak koristila VR slušalice za planiranje različitih potrebnih snimaka, sve do toga gdje postaviti kameru, pa čak i koji objektiv koristiti.
Nezavisni kratki filmovi
Moć Unreal Enginea ne koriste samo velike holivudske produkcije. Razni nezavisni filmaši koriste najnovija izdanja Unreal Enginea kako bi pomaknuli granice onoga što možete postići s ograničenim proračunom.
Na primjer, VFX umjetnik Sava Živković prikazuje mogućnosti motora u svom kratkom filmu iradijacija.
Budućnost Unreal Enginea
Kim Libreri, glavni tehnološki direktor u Epicu, kaže da bi se Unreal Engine uskoro mogao naći u stvaranju filmska iskustva po mjeri korisnika.
“Nema razloga zašto, u sljedećih nekoliko godina, animirani film ne bi mogao biti nešto što se renderira na zahtjev i generira na vašem mobitelu prema vašim specifičnim preferencijama, kao što je haljina za princezu koju ste kupili za svoje dijete. ona može vidjeti u filmu,” kaže Libreri.
"Ljudi će početi uviđati snagu grafike u stvarnom vremenu, a mi ćemo vidjeti iskustva, osobnija, s mogućnošću uređivanja."
S predstojećim izdanjem Unreal Engine 5, ono za što je motor sposoban samo će se širiti. Tehničke demonstracije kao što je suradnja Epic Gamesa i Matrixa pokazuju da je realistična fotorealistična grafika prikazana u stvarnom vremenu skoro stigla.
Zaključak
Nevjerojatna stvar kod Unreal Enginea je da je potpuno besplatan za pokretanje. Čak možete pronaći i besplatni tečaj Neovisno snimanje filmova uz Unreal Engine na njihovoj službenoj stranici.
Kratki filmovi snimljeni u Unreal Engine pokazati veliko obećanje. Male produkcijske ekipe mogu stvoriti nevjerojatna umjetnička djela bez potrebe za proračunom najnovijeg Marvelovog ili Pixarovog filma.
Ostavi odgovor